Как стать модельером одежды с чего начать: Как стать дизайнером одежды: пошаговая инструкция :: BusinessMan.ru

Как стать дизайнером одежды: пошаговая инструкция :: BusinessMan.ru

Поговорим о том, как стать дизайнером одежды, с чего начать. Профессия дизайнера всегда считалась модной, ее актуальность не утрачена и в настоящее время. В специализированные учебные заведения, которые занимаются подготовкой модельеров, выстраиваются настоящие «живые очереди» из абитуриентов. Не все понимают, насколько труден и тернист путь от обычного школьника до именитого модельера. Расскажем о том, как стать дизайнером одежды. Кто-то пытается освоить профессию еще со школьной скамьи, у кого-то карьера складывается только в солидном возрасте.

Специфика профессии

Для начала нужно понять содержание профессии, только в таком случае можно получить представление о том, что нужно, чтобы стать дизайнером одежды. Чем занимаются подобные специалисты?

Не знаете, как стать известным дизайнером одежды, но очень хотите? Профессиональный конструктор одежды создает, представляет свои эскизы миру моды. Он должен учитывать последние веяния мира моды, иначе его изделия не вызовут интереса, не станут востребованными.

• создает проекты одежды;
• оформляет технические задания по проектированию элементов одежды;
• использует при конструировании информационные технологии;
• организует полноценную работу исполнителей;
• осуществляет контроль над изготовлением одежды;
• оформляет заявки на образцы для сертификации;
• разрабатывает лекала

О чем должен знать будущий дизайнер

Не знаете, как стать дизайнером с нуля, в таком случае, для начала познакомьтесь с теоретическими вопросами, касающимися миры мода и дизайна.

1. Изучите историю появления костюмов.
2. Научитесь отличать основные направления моды.
3. Познакомьтесь с основами конструирования и моделирования одежды.

Будущий кутюрье обязан разбираться во всех вопросах, касающихся технического оборудования, методов пошива модной одежды.

Где может работать модный дизайнер

Школьники, размышляющие над тем, как стать известным дизайнером, часто не задумываются о том, где может трудиться представитель данной специальности. Помимо модных домов, дипломированный дизайнер может трудоустроиться на предприятие легкой промышленности, в ателье (слон), на текстильно-галантерейное (швейное) производство. Кроме того, размышляя, как стать дизайнером, с чего начать, отметим, что всегда можно брать индивидуальные заказы, разрабатывая в домашних условиях настоящие модные шедевры. Во многих крупных городах нашей страны есть экспериментальные мастерские, в которых востребованы профессиональные конструкторы одежды.

Модельер: сфера интересов

Отечественный рынок труда представлен и дизайнерами, и модельерами. Думаете, как стать дизайнером одежды, с чего начать? Учтите, что профессии дополняют друг друга. Если вы уверены, что знаете, как стать дизайнером, с чего начать, можно попробовать свои силы в качестве модельера. Основные направления его деятельности:

1. Технолог. В сферу профессиональных обязанностей входит выбор метода пошива, создание несложных вариантов одежды, поиск эффективных вариантов обработки швов.
2. Конструктор. Данное направление предполагает разработку качественных чертежей одежды, подгон изделий под индивидуальные особенности фигуры заказчика.
3. Художник. Именно он рисует вариант отделки, создает эскизы, всю конструкцию будущего модного аксессуара.

Так что надо делать, чтобы стать дизайнером одежды? Желательно овладеть сразу несколькими различными навыками, то есть стать модельером–универсалом.

Что должен уметь истинный дизайнер

Представителей данной профессии можно считать настоящими «гениями моды». Именно они должны придумывать всю концепцию новых коллекций, разрабатывать индивидуальные эскизы, предлагать новые конструкции, оригинальные технологии. Помимо этого сам дизайнер продумывает ключевые моменты сценария будущего дефиле, принимает участие в рекламе.

Преимущества и недостатки направления «дизайн»

До того как вы задумаетесь над тем, что надо делать, чтобы стать дизайнером одежды, взвесьте все преимущества и недостатки данной профессии.

Среди плюсов при удачном стечении всех обстоятельств можно упомянуть мировую популярность и славу. Хороший дизайнер имеет высокие гонорары, может развивать свой творческий потенциал, нарабатывать полезные связи. Представители данной профессии востребованы на современном рынке труда, не останутся без любимой работы.

Есть и свои минусы, о которых также важно упомянуть. Работа предполагает тяжелый физический труд, часто приходится трудиться в авральном режиме. Существуют определенные рамки, указанные заказчиком, выходить за которые нельзя. На рынке существует серьезная конкуренция, сложно самостоятельно добиться успеха и популярности. Начинающим дизайнерам приходится тратить время и силы на поиски потенциальных заказчиков. Нет гарантии, что профессия сразу будет приносить стабильный и высокий доход.

Для того чтобы принять участие в модном показе, нужно подготовить 50-60 полноценных ансамблей, на это требуется очень много времени и сил. Для создания одного костюма профессионал тратит 4-5 месяцев, поэтому «выживают» в мире моды только профессионалы и настоящие фанаты своего дела.

Становимся дизайнерами без опыта и образования

В реальности, задумываясь над тем, как стать дизайнером, с чего начать, осознайте, что на простом энтузиазме, не имея ни навыков, ни опыта, ни связей, воплотить мечту в реальность не получится. Где проходить обучение? Итак, ищете ответ на вопрос о том, как стать дизайнером одежды? В таком случае загляните в школы дизайна, институты моды, художественные училища. Среди самых востребованных учебных заведений мира моды выделим такие: МГУДТ, МГТУ им. А.Н. Косыгина, Национальный коммерческий институт моды, Институт дизайна костюма (Санкт-Петербург), Ивановская текстильная академия, Московский индустриальный техникум.

Для тех, кто всерьез задумался над тем, как стать дизайнером одежды в домашних условиях, предлагается дистанционное обучение в Британской высшей школе дизайна, колледже моды и дизайна.

Что важно помнить для реализации мечты

Сначала важно определиться со своими предпочтениями. Не знаете, как стать дизайнером одежды, но очень хотите этого, тогда ищите свои сильные стороны. Например, вам нравится деловой костюм, изучите все нюансы его создания, чтобы получить теоретические навыки. Без них вы не сможете придумать новый деловой образ, удивить своими разработками современных модниц.

Размышляете над тем, как стать дизайнером детской одежды? В первую очередь важно изучить все особенности детской физиологии. Одежда для детей должна быть не просто красивой, но и удобной юным модникам и модницам, это знает любой профессионал.

Задумались над созданием коллекции удобной одежды для занятий йогой? Ознакомьтесь со своими клиентами, выясните их предпочтения.

Рассуждаете над тем, как стать дизайнером одежды самостоятельно, не тратя время на учебные занятия? Оформите подписку на несколько популярных модных журналов, изучайте биографии мировых модельеров, внимательно следите за всеми модными трендами. Важно развивать свой художественный вкус, находить чувство меры, ощущать внутреннюю гармонию.

Если вы решили развить свои технические навыки, сформировать трехмерное мышление, хотите научиться комбинировать разные цвета и фактуры, и думаете, как стать модным дизайнером одежды, можно записаться на дизайнерские курсы.

Помимо курсов, старайтесь на практике реализовывать полученные знания. Например, заглянув в ближайший модный бутик, анализируйте его ассортимент, подбирайте ансамбль одежды для разных случаев. По готовым вариантам попробуйте составить свои ансамбли, в которых вы включите свои идеи, «изюминку». Настоящий профессионал дизайна должен в совершенстве владеть любыми швейными машинками, шить вручную, вышивать.

Самым трудным является создание качественных выкроек и эскизов. Старайтесь как можно больше свободного времени уделять именно формированию данного навыка, иначе вы не сможете сделать полноценную выкройку. Не забывайте и о том, что рынок материалов постоянно модернизируется, появляются новые ткани, имеющие определенные характеристики.

Ищем собственный стиль

Собирая разнообразную информацию о востребованных дизайнерах, заимствуйте у них самые интересные идеи и предложения. Следите за всеми модными тенденциями, советуйтесь с опытными наставниками, имеющими практический опыт «выживания» в модном мире. Пробуйте отыскать собственный стиль, по которому вас будут узнавать клиенты. Именно индивидуальность в первую очередь ценится в мире моды и красоты.

Создаем портфолио

Позаботьтесь о разработке своего собственного полноценного портфолио. В наши дни данная деталь – жизненная необходимость. Без демонстрации своих достижений, трудно доказать потенциальному работодателю, что вы – настоящий профессионал своего дела. Помимо бумажного портфолио с грамотами, дипломами, желательно обзавестись и фотографиями с модных показов с вашим участием. Дополнить портфолио можно видеорепортажами, вырезками из газет и журналов. Профессиональные дизайнеры имеют собственные логотипы, по которым клиенты узнают их работы. Вы тоже можете подумать о разработке такого «знака отличия» для своих коллекций, а для защиты его от посягательств со стороны конкурентов провести его официальную регистрацию в Роспатенте.

Учитесь вести бизнес

Нужно научиться зарабатывать деньги, создавать не только красивые, но и востребованные вещи. Нужно изучать основы современного маркетинга, искать возможность для продажи своих моделей. Например, можно организовывать выставки готовых моделей в кинотеатрах, магазинах, на выставках. Не останавливайтесь на достигнутом результате, начинать придется с подмастерий, чтобы получить профессиональные навыки. Дизайнер, который носит одежду собственного изготовления, вызывает у клиентов доверие.

Заключение

Если вы не знаете, как стать дизайнером одежды, но очень хотите этого, у вас все получится. Верьте в себя, в свои силы, старайтесь как можно больше бывать на природе, чтобы черпать новые идеи для творчества. Основной критерий, открывающий путь к успешности для будущего дизайнера, — его личный талант, ощущение стиля и вкуса. Подобные способности не возникают спонтанно, они проявляются уже в раннем детстве. Во многих случаях до окончания школы молодой человек понимает, что его предназначение – создание уникальных коллекций одежды.

Если вы хорошо рисуете, имеете красивый почерк, владеете графическим дизайном, любите фотомонтаж, такое направление, как дизайн, вам подходит. Не забывайте о том, что кроме творческой составляющей, дизайн одежды предполагает и технические навыки. Чтобы создавать полноценные выкройки будущих изделий, нужно уметь строить безупречные чертежи.

Создатель платьев и костюмов должен за считанные минуты «накидывать» свои идеи на бумагу, получая красивые эскизы. Дизайнер – профессия, которая требует определенной усидчивости. Иногда от момента появления самой идеи до получения готового изделия проходит 5-6 месяцев. Нужно быть готовым не только к высоким гонорарам, победам в конкурсах, но и к поражениям, разочарованиям. Не у всех придуманных проектов счастливое будущее, ведь путь к настоящему успеху тернистый и продолжительный. Сделали выбор в пользу профессии дизайнера? В таком случае определитесь со специальностью: модельер-конструктор либо модельер-закройщик. Специализация «конструктор» потребует творческих идей, а для «закройщика» в первую очередь важно иметь хорошую техническую базу. Высшие учебные заведения предлагают комплексное обучение, выпуская из своих стен настоящих универсальных специалистов. Помимо таких предпосылок, как талант и усердие, важны пунктуальность, толерантность. Отвечая на вопрос о том, как стать дизайнером одежды с нуля, напомним, что важно быть хорошим психологом, помогать своим клиентам находить собственный стиль.

Как стать дизайнером одежды, с чего начать обучение?

Дизайнер одежды — одна из самых престижных и востребованных творческих специальностей в России и за рубежом. Индустрию моды отличают высокая конкуренция и темп развития, но при этом она дает возможность реализовать творческий потенциал, получить мировое признание и высокий доход.

Шаг первый. Определитесь с направлением

Сделать себе имя можно в самых разных направлениях: создание женской, мужской, детской, вечерней, спортивной одежды, нижнего белья, костюмов для театра, спорта и кино. Можно стать дизайнером по принту или текстилю, стилистом, креативным технологом, конструктором, фэшн-иллюстратором.

---

Совет: посещайте профессиональные мероприятия. Не пропускайте модные показы, семинары и мастер-классы. Оставайтесь в теме и следите за всем, что происходит в индустрии.

---

Шаг второй. Познакомьтесь с профессией изнутри

Специальность дизайнера одежды часто выбирают исходя из поверхностных представлений о мире моды. Чтобы понять, что скрывается за внешним лоском модных показов, постарайтесь найти стажировку и посмотрите, из чего состоит ежедневная работа дизайнера. Убедитесь, что вам по душе проработка технических эскизов, конструирование, создание лекал и макетов, пошив и многочасовые примерки.

Шаг третий. Получите образование

Если стажировка убедила вас в верности вашего выбора — начинайте искать вуз. Профессиональное образование в этой сфере так же необходимо, как и в любой другой.

Нужно знать:

• историю моды и костюма;
• особенности работы с разными видами тканей, кожи, меха;
• этапы создания одежды — от иллюстрации до подиума;
• методы анализа рынка и прогнозирования тенденций.

Нужно уметь:

• рисовать от руки и в компьютерных программах;
• кроить и шить;
• понимать потребности целевой аудитории;
• предугадывать и учитывать модные тренды;
• предлагать нестандартные решения.

Одни из самых качественных программ по направлению fashion предлагают итальянские университеты. Они обеспечивают глубокое погружение в профессию и дают студентам возможность уже во время учебы получать предложения по сотрудничеству от известных студий и домов моды.

Преимуществом итальянского образования является его нацеленность на практику. В процессе обучения дизайну одежды, студенты и выпускники презентуют свои коллекции на неделях моды и публикуются в журналах Vogue, Harper’s Bazaar, Elle, Marie Claire, Vanity Fair, GQ.

---

Совет: найдите свой стиль. Ищите вдохновение и идеи в самых разных местах: путешествуйте, ходите на выставки, изучайте культуру и традиции, знакомьтесь с новыми людьми.

---

К окончанию учебы у выпускника готово творческое портфолио или выполнена дипломная работа — целая коллекция, которую студенты демонстрируют на модных показах в вузе и за его пределами.

Например, в Istituto Marangoni группа талантливых студентов разработала коллекцию одежды по мотивам фильма «Алиса в стране чудес» студии Disney. Готовые работы участвовали в модном показе — результат понравился не только СМИ, но и самой компании Disney.

Как стать модельером одежды – с чего начать обучение

Многие люди имеют определенные навыки и умения. Но, что делать для того, чтобы раскрыть и воплотить в жизнь новые успешные проекты? Этот вопрос очень часто задают те, кто решил посвятить свою жизнь созданию креативных моделей одежды. Многие специалисты начинают двигаться в этом направлении и даже добиваются определенных успехов. Но затем, на полпути просто останавливаются в силу определенных сложностей как финансовых, так и личных. И напрасно. Ведь многие успешные люди построили свой бизнес, не имея огромных финансовых средств.

Что же нужно для того, чтобы стать успешным и востребованным и как стать модельером одежды быстро:

1. Прежде всего, необходимо закончить профильное учебное заведение. Однако это не обязательно. Подобный опыт можно приобрести и совершенно другим способом. Например, записаться на курсы к тем людям, которые мастерски владеют этой профессией или получить его у близких. Это могут быть родители, соседи, знакомые. Кроме того, есть много наглядных пособий и примеров в интернете. Мастера своего дела часто выкладывает готовые выкройки в интернете, проводят бесплатные мастер-классы.
2. Для модельера очень важным моментом является умение создавать свои модели и воспроизводить их при помощи рисунков. Поэтому необходимо хорошо рисовать. Если вы решили посвятить свою жизнь модельному бизнесу, лучше всего вступить в художественную школу или начать брать уроки у профессиональных художников.
3. Человек, который решил посвятить себя этому делу, должен иметь и коммерческие способности. Очень много восходящих звезд-модельеров начинали карьеру в журналах мод. Это позволило им узнать поэтапный механизм продвижения по карьерной лестнице, который действует в мире моды, обзавестись новыми, полезными знакомствами и раскрутить собственную карьеру с нуля.

Как становятся знаменитыми модельерами – поэтапная инструкция

Модельер одежды должен уметь:

1. Опыт по крою и шитью. Этот человек должен идеально чертить лекала любой одежды, создавая, таким образом, эскизы и воплощая свои знания в создание идеального, креативного образа. Здесь всё должно быть продумано до мелочей. Важно все: сумочка, обувь, прическа, маникюр.
2. Иметь огромный опыт работы с тканями. Он должен знать основные свойства и характеристики каждой ткани, так как именно она лежит в основе изделий. Модельер должен предварительно видеть готовый образ и знать, как будет выглядеть человек в той или иной одежде. Необходимо тщательно изучать цветовую палитру, уметь правильно сочетать определённые цвета и оттенки.
3. Это должен быть специалист своего дела, который на сто процентов разбирается в современных модных тенденциях. Человек должен знать работы всех известных модельеров мира, присутствовать по мере возможности на показах мод. При этом к модельеру одежды во все времена предъявляются высокие требования. Он должен создавать модели как для повседневной носки, так и для праздничного торжественного выхода. Отдельно нужно выделить коллекции, которые отвечают высоким требованиям мирового и европейского уровня. Начинать всегда необходимо с малого: городского или регионального уровня. Это позволит сделать первые шаги и обратить внимание на себя людей, которые работают давно и профессионально в этой отрасли. Ведь новые идеи и свежий взгляд на мир моды в этой индустрии всегда высоко ценился. Только смелые и упорные люди добиваются успеха. Как становятся успешными модельерами, и кому улыбнется фортуна – никто не знает. Главное, никогда не останавливаться, смело идти вперед, даже если ваши коллекции пока никого не интересуют, это не значит, что завтра они будут не востребованы. Занимайтесь рекламой и саморекламой, учитесь и не бойтесь экспериментировать.

Хочу стать дизайнером одежды, с чего начать?

Сотни людей ежегодно задаются вопросом: «Хочу стать дизайнером одежды, что дальше и, с чего начать?». Мы поможем разобраться с этой непростой на первый взгляд задачей.

Дизайнер одежды – самая желанная профессия для ценителей моды всех времен. Ее нельзя назвать легкой, на пути таких профессионалов стоит множество преград и проблем: высокая конкуренция, творческое выгорание, развитие технологий и стремительная смена тенденций. У каждого легендарного дизайнера своя история, кто-то начал творить еще в детстве, а другие пришли в профессию в солидном возрасте.

Главные критерии, открывающие путь к успеху в дизайне модной одежды – образование, талант, вкус и чувство стиля. Если вы чувствуете, что эта профессия создана специально для вас и хотите бросить вызов непостоянной и капризной индустрии моды, читайте нашу инструкцию для начинающих дизайнеров.

Необходимые качества для работы в сфере дизайна одежды

До начала обучения и окончательного выбора дизайна одежды собственной профессией необходимо убедиться, что вы обладаете следующими качествами:

• хорошо рисуете, умеете чертить или имеете к этому склонности;
• ваш ум развит, как в творческом, так и в логическом направлении;
• любите моду и разбираетесь в трендах;
• терпеливы, усидчивы, упорны, не боитесь трудностей, неудач и проблем.

С чего начать?

Уверены, что индустрия моды и fashion design – ваше призвание? Начните развиваться в данном направлении. Определитесь с предпочтениями. Вам нравится женская одежда или мужская, хотите придумывать коллекции или управлять модным домом, может быть в ваши планы входит запуск собственного бренда?

Еще до начала обучения в школе дизайна одежды и выбора программы:

• следите за индустрией моды и трендами, читайте новости, блоги, журналы, изучайте истории успеха модельеров;
• учитесь вдохновляться искусством, модой, людьми, архитектурой, природой, путешествиями;
• развивайте художественный вкус;
• самостоятельно учитесь создавать выкройки, шить на машинке и придумывать модели;
• развивайте навыки рисования, объемного мышления, гармоничного сочетания цветов;
• изучайте историю моды;
• посещайте модные показы, бутики легендарных брендов, выставки, профильные мероприятия и фабрики.

Так вы получите общие представления о моде, сможете понять, что вам больше нравится и подберете оптимальную программу по дизайну одежды. Институт Марангони – один из признанных лидеров в fashion-образовании – предлагает широкий выбор курсов для студентов с любым уровнем подготовки и профессиональными запросами:

Что делать во время и после обучения в школе дизайна одежды?

Во время обучения используйте любую возможность получить больше практики, зарекомендовать себя с лучшей стороны и получить профессиональные контакты. В будущем это поможет найти стажировку или первую работу, а сеть контактов станет основой для ведения бизнеса, например, выпускники института смогут стать вашими партнерами, работадателями или клиентами.

Во время и после обучения:

• не упускайте шанс поучиться у опытных дизайнеров, посещайте все мастер-классы, лекции и воркшопы, выкладывайтесь на все 100% во время совместных проектов с брендами;
• ищите индивидуальный стиль: изучайте работы дизайнеров, находите привлекательные детали, черпайте вдохновение. Ваша цель – оригинальный и узнаваемый стиль;
• создайте профессиональное портфолио. Сюда должны войти лучшие работы, сделанные вами до, во время и после обучения. Это ваша визитная карточка. Добавьте идеи, наброски, ткани, фото готовых изделий. Более подробно в нашем материале;
• ищите стажировку и работу. Никто не говорит, что будет легко, но диплом или статус студента Марангони говорит сам за себя, модные компании охотно принимают таких кандидатов на привлекательные и перспективные должности. В любом случае, не стесняйтесь занять позицию ассистента, так вы получите бесценный опыт и сможете научиться у мастеров своего дела.
• создаете одежду? Носите ее, продвигайте стиль, создайте сайт, группы в социальных сетях, делайте публикации, инициируйте коллаборации с другими дизайнерами и стилистами, любое упоминание в СМИ ценно для вас;
• участвуйте во всевозможных международных и российских конкурсах, так вы пополните портфолио и получите признание, зачастую на таких конкурсах победитель получает стипендию на продолжение обучения в Istituto Marangoni;
• не бойтесь быть креативными!

Советы дизайнеров

Основатель и арт-директор бренда Arsenicum – Дмитрий Логинов: «Для начала проанализируйте все плюсы и минусы специальности, перспективы и предстоящие проблемы. Если вы готовы рискнуть и хотите бороться, наберитесь терпения и приготовьтесь много работать. Качественное образование – важная составляющая успеха, но не стоит возлагать все надежды исключительно на имя института, это стартовая площадка, развитие зависит только от вас!»

Дизайнер и основатель бренда Katia Mossina – Катя Микульская-Мосина: «Я уверена, что в условиях высокой конкурентности индустрии моды, необходимо выбрать собственную нишу. Основная задача – понять веяния времени. Читайте литературу о психологии общества, изучайте соц.опросы, следите за политикой – это формирует желания и мечты людей. Профессия дизайнера одежды требует одаренности, но без обучения – это только алмаз. Позаботьтесь о получении хорошего образования в мире моды, пройдите практику. Не пренебрегайте обучением за рубежом, это даст бесценный опыт».

где учиться? Особенности профессии, зарплата, где получить образование. Что нужно уметь чтобы стать дизайнером с нуля?

Мы расскажем вам об особенностях этой профессии, которые нужно учитывать новичку, и подскажем, где учиться дизайну одежды с нуля.

Работа дизайнера одежды — это не только полет вдохновения, модные показы и светские вечеринки, но еще и многочасовые примерки, разработка технических эскизов и макетов, тщательное конструирование каждой модели.

Начнем с важных нюансов.

Плюсы, минусы и особенности профессии дизайнера одежды

Специалистов этого профиля часто ошибочно приравнивают к модельерам. На самом деле разница между этими специальностями значительная. Модельер работает с базовыми моделями: например, меняет форму горловины, отделку, длину рукава и пр. В этой профессии есть три направления. Художники-модельеры рисуют эскизы, конструкторы создают лекала и чертежи, технологи продумывают процесс создания вещей. Дизайнер делает всё вышеперечисленное, но также он:

• анализирует тренды;
• разрабатывает основную концепцию коллекции;
• работает над презентацией одежды, в том числе на модных показах;
• продумывает съемку образов из новой коллекции;
• ищет интересные материалы и фурнитуру у поставщиков;
• проводит примерки;
• участвует в разработке рекламных кампаний для брендов одежды.

Словом, у дизайнера одежды гораздо больше задач, чем у модельера. Чтобы хорошо справляться с этими обязанностями, он должен знать настроения целевой аудитории и ее отношение к последним модным тенденциям, предугадывать тренды, уметь шить, кроить, рисовать, работать с разными материалами (включая металл, кожу, мех). Хороший специалист знает, как материал поведет себя при использовании, понимает, как перенести идею с плоского эскиза в объем. Всему этому мы учим в Pentaschool.

Уличный стиль Ziq&Yoni

Минусы профессии:

• Даже у всемирно известных кутюрье бывают творческие кризисы, которые серьезно мешают работе. Вы должны быть готовы к этому.
• Невозможно объективно оценить работу дизайнера одежды. Всегда найдутся люди, которым не нравится цвет, текстура, фасон, детали и пр. Важно научиться отделять конструктивную критику от вкусовщины, иначе вас ждет быстрое профессиональное выгорание.
• У дизайнера одежды много рутинных обязанностей.
• Конкуренция высокая. На мгновенный успех нельзя рассчитывать — чтобы стать известным специалистом, придется усердно работать.
• Плюсы профессии:
• Хороший дизайнер одежды может со временем завести много интересных знакомств, в том числе со знаменитостями. Его ждет яркий образ жизни: модные показы, вечеринки, светские мероприятия. А при работе в крупной компании — еще и роскошный офис, сам интерьер которого уже вдохновляет на создание крутых идей.

Офис Melon Fashion Group

• Дизайн одежды открывает огромные возможности для творческой самореализации. Вы можете даже создать собственный бренд и работать в том стиле, который вам нравится. Не стоит думать, что рынок уже переполнен — за последние годы в России появилось много молодых брендов, и их вещи пользуются высоким спросом. Примеры для вдохновения: 12storeez, Ushatava, Gate31, Ziq&Yoni, 12Storeez, Siamm Siamm, 2Mood, Gaff Gang.

Скандинавский стиль Gate31

• Опытный дизайнер может стать законодателем моды в своем городе или в определенном направлении (например, в создании офисных костюмов).
• Можно рассчитывать на очень высокий заработок.
• Профессия востребованная, вы вряд ли останетесь без работы.

Итак, вы хотели бы стать дизайнером одежды? Если да — читайте дальше, мы расскажем, как это сделать.

Где можно получить образование дизайнера одежды?

Первый вариант — в вузе. Для поступления обычно сдают русский и иностранный, а также выполняют творческие задания. Длительность обучения — от 4 до 6 лет. При очень высоком конкурсе стоит прибавить 1 год на подготовительные курсы, которые повысят шансы на поступление.

Второй вариант — колледж или техникум. Туда можно поступить после 9 и после 11 класса. В первом случае длительность обучения составит 3 года 10 месяцев, во втором — 1 год 10 месяцев.

Третий вариант — курсы профессиональной переподготовки. Они идеально подходят тем, кто уже получил СПО или высшее образование по другому профилю и не хочет снова тратить несколько лет на учебу.

Учиться на курсах можно не только в очном, но и в дистанционном формате. Это значит, что вы сможете получить диплом московского вуза, находясь в любом городе России.

Куда пойти учиться на дизайнера одежды в дистанционном формате

Вы можете поступить на курсы в Pentaschool. Для зачисления не придется ждать 1 сентября — мы формируем новые группы слушателей каждый месяц.

Если вы ищете уроки дизайна одежды для начинающих, вам подойдет наш базовый курс. Программа интенсивная, с большим количеством практики. Обучение длится 11,5 месяцев. За это время вы:

• изучите историю искусства и моды;
• освоите технику эскиза и скетчинга;
• научитесь работать с материалами, цветами, фактурами, силуэтами;
• овладеете приемами и технологиями моделирования, проектирования, пошива одежды;
• самостоятельно разработаете дизайнерскую коллекцию одежды;
• сформируете сильное портфолио со множеством работ, каждую из которых тщательно проверят преподаватели.

Начните учиться сейчас, и через год вы уже сможете устроиться на работу в качестве дизайнера одежды.

Получили профессию дизайнера одежды: что дальше? Трудоустройство и карьера

Начинающему дизайнеру лучше не создавать сразу свой бренд, а устроиться на работу в ателье, дизайнерскую мастерскую или студию, на швейную фабрику, в дом мод.

Офис befree

Обратите внимание на крупные марки одежды, у которых дизайн-бюро находятся в России: Oodji, Gloria Jeans, бренды холдинга Melon Fashion Group: befree, Love Republic, Zarina, Sela. Работа в компании поможет вам перенять ценный опыт у коллег и проработать ошибки, которые часто возникают на старте карьеры.

Офис Melon Fashion Group

Также присмотритесь к молодым российским маркам одежды. Их десятки, притом отличные бренды есть не только в Москве и Санкт-Петербурге, но и в регионах: это 12Storeez, Siamm Siamm, Ushatava и пр.

Опыт работы в команде молодого бренда бесценен. Вы увидите, как набирает популярность марка одежды, поймете, что работает на продвижение бренда, а что нет. Вы научитесь создавать узнаваемые вещи, которые не перепутают с одеждой другого бренда, и увидите, как рождается и развивается фирменный стиль. Это знание очень пригодится, если позднее вы захотите разрабатывать собственные коллекции одежды.

Спортивный стиль Gaff Gang

Дальнейший профессиональный рост может выглядеть так: ведущий дизайнер, руководитель команды на проекте, начальник отдела, арт-директор. Другой вариант — создание собственного бренда, индивидуальная работа с клиентами, открытие своего ателье или дизайнерской студии с командой специалистов. Сменить работу в компании на собственный бренд или наоборот можно в любой момент. Эта свобода — еще один плюс профессии дизайнера одежды.

Я хочу стать дизайнером одежды – с чего начать и где учиться?

Такая профессия, как дизайнер одежды, была и будет модной на все времена. Абитуриенты и сегодня выстраиваются в очередь. Правда, путь дизайнера или модельера не такой уж простой, как кажется. Одни начинали еще в школе, другие пришли в индустрию моды совершенно из другой сферы, а карьера третьих стала довольно длинной и многоступенчатой лестницей. Как попасть в мир моды? С чего начинать, и есть ли смысл?

Содержание статьи:

Суть работы дизайнера одежды – где востребован специалист?

Кто такой дизайнер одежды? Это специалист, который представляет миру свои эскизы оригинальных моделей одежды, соответствующих последним модным тенденциям. Что входит в работу специалиста? Дизайнер…

• Разрабатывает проекты изделий.
• Составляет тех/задания по их проектированию.
• Применяет информационные технологии в процессе конструирования (или на стадии проектирования) изделий.
• Осуществляет организацию работы исполнителей.
• Контролирует процесс создания одежды.
• Занимается оформлением заявок на образцы для экспертизы проектов и предоставляет изделия для сертификации.
• Осуществляет разработку лекал.

Что должен знать дизайнер?

• Историю развития моды/костюма.
• Все главные направления моды.
• Основы моделирования/конструирования одежды.
• Все ключевые положения нормативных документов.
• Основы организации работы предприятия, а также основы управления им.
• Методы изготовления одежды (прим. — промышл/технология).
• Характеристики/назначения тех/оборудования.
• И пр.

Где может работать дизайнер?

• На предприятиях легкой промышленности.
• В модных домах.
• В индивидуальном порядке (частные заказы).
• В салонах либо ателье.
• В дизайн-студии.
• На текстильно-галантерейном/швейном производстве.
• В экспериментальной мастерской.

Дизайнер или модельер – кто важнее, и в чем отличие?

Сегодня на отечественном рынке труда популярны обе профессии. Они вполне успешно могут сочетать и заменять друг друга. Модельера можно классифицировать по направлению работы:

• Конструктор (разработка чертежей, изменение особенностей одежды соответственно эскизу заказчика).
• Технолог (подбор метода пошива, поиск способов обработки, упрощение процесса создания одежды).
• Художник (создание эскизов, проработка отделки, прорисовка конструкции).

Наиболее востребованный — модельер-универсал, способный сочетать все этапы создания одежды.

Дизайнер же занимается больше проектированием вещей, генерированием новых идей.

• Определение концепции коллекции.
• Разработка эскизов, конструкции, технологии.
• Создание сценария дефиле.
• Участие в рекламных кампаниях.

Читайте также: Я хочу стать бухгалтером – с чего начать и что нужно?

Плюсы и минусы профессии дизайнер одежды

Перед тем, как окунуться с головой в мир моды, взвесьте все «за и против». Не все так гладко происходит в индустрии моды, и путь к звездам, минуя тернии — редкая редкость.

Минусы профессии:

• Физически тяжелая работа — придется работать много и постоянно, часто в авральном режиме.
• Нельзя выходить за рамки, что определены заказчиком.
• Самостоятельная координация всего процесса.
• Высокая конкуренция.
• Нередко — самостоятельные поиски заказчиков.
• Отсутствие гарантии в получении высоких доходов.

Плюсы:

• При удачном стечении обстоятельств — мировая известность.
• Высокие гонорары (опять же, если фортуна повернется лицом).
• Любимая творческая работа.
• Престижная профессия.
• Развитие творческого потенциала.
• Наработка полезных связей.
• Участие в интересных проектах.
• Востребованность на рынке труда.

Для участия в элитном показе (соответственно правилам «от кутюр») дизайнер предоставляет до 60-ти ансамблей. И каждое изделие должно быть создано вручную на 50-80 процентов. А учитывая, что на одно платье уходит иногда до 5-6 месяцев, в этом деле выживают лишь фанаты, что жизни не представляют без таких экспериментов.

Как стать дизайнером одежды без образования и опыта – нужно ли начинать обучение и где?

Конечно, без соответствующего обучения, взять старт в этой профессии практически невозможно. Дизайнер — это не только голый энтузиазм, но и знания, практика, постоянное движение вперед. Как приблизить свою мечту? Разбираемся…

Где учиться?

Образование будущие дизайнеры получают в художественных и специализированных училищах, в школах дизайна, а также в институтах моды, учебных центрах и других учреждениях. Самые основные:

• МГТУ им. А.Н. Косыгина (гос.).
• МГУДТ (гос.).
• МГХПА (гос.).
• МГУКИ (гос.).
• МХПИ (коммерч.).
• Национальный институт моды (коммерч.).
• ОГИС, Омск (гос.).
• Южно-Российский Университет Экономики и Сервиса, Шахты (гос.).
• Институт дизайна костюма, СПГУ, СПБ (гос.).
• К-ж лёгкой промышленности N 5, Москва.
• К-ж декоративно-прикладного искусства им. Карла Фаберже N 36, Москва.
• К-ж технологический N 24, Москва.
• Инженерная школа одежды (СПГУ), СПБ.
• Московский индустриальный техникум.
• Ивановская текстильная академия.

Для тех, у кого есть подобные возможности:

• Колледж Central Saint Martins.
• Royal College of Art и London College of Fashion, Лондон.
• Royal Academy of Fine Arts, Антверпен.
• Британский курс BA Fashion Degree в БВШД, Москва.
• Британская высшая школа дизайна.

А также  Saint Martins, Istituto Marangoni, Istituto  Europeo di Design, Parsons и пр.

С чего начинать и что нужно помнить?

• Определитесь с предпочтениями. В чем вы сильны? Куда хотите двигаться? Заниматься созданием одежды для детей, штанов для йоги или, может быть, аксессуарами? Изучите свою целевую аудиторию.
• Больше читайте. Подписывайтесь на все модные журналы и блоги, знакомьтесь с биографиями модельеров.
• Следите за новыми трендами и ищите свои свежие идеи.
• Развивайте художественный вкус и чувство меры, внутреннее чувство пропорций.
• Ищите практику и пользуйтесь любой возможностью для развития: модные бутики, знакомые модельеры (в подмастерья или просто наблюдателем), фабрики одежды и пр.
• Развивайте свои способности: трехмерное мышление, технические навыки, комбинирование фактур и цветов, рисование, история моды и пр.
• Запишитесь на дополнительные курсы. Ищите возможность обучения у уже известных дизайнеров.
• Оттачивайте свои способности владения любыми видами швейных машинок и шитья вручную.
• Наиболее сложный навык — создание эскизов и выкроек. Уделите особое внимание этому моменту.
• Расширяйте свои знания о тканях — их составе, качестве, драпировании, дыхании, деформации, видах и пр.
• Ищите свой стиль! Собрать информацию о дизайнерах и позаимствовать что-то для себя — мало. Надо искать свой оригинальный и узнаваемый стиль.
• Посещайте модные магазины и показы мод, анализируйте информацию в СМИ, наблюдайте за современными течениями. В общем, держите руку на пульсе.
• Займитесь созданием своего портфолио. Без него сегодня — никуда. Складывайте в портфолио свои лучшие работы, подробное резюме, наброски от руки и комп/дизайны, страницы со своей концепцией, цветами и тканями, иную полезную информацию. Лучше всего создать под портфолио собственный сайт, чтобы ваши работы и изделия могли посмотреть в любой момент и из любой точки мира. Заодно займитесь разработкой своего логотипа.
• Учитесь делать бизнес на своей любимой работе. Изучайте основы маркетинга и ведения бизнеса, ищите возможности для реализации своей оригинальной продукции — кино/театры, интернет-магазины (свой или чужие), выставки и пр.
• Ищите работу, не стойте на месте. Пусть вам придется потрудиться в подмастерьях, но это тоже шаг вперед. Рассылайте резюме в дизайнерские мастерские и даже модные дома — может быть, именно вам повезет найти там стажировку, работу ассистентом и пр. Не забывайте про онлайн-объявления, про работу для театров/кино.

• Старайтесь носить одежду, которую создаете сами.
• Участвуйте в конкурсах для молодых дизайнеров — во всех, до которых можете «дотянуться», от своих внутренних (в ВУЗе) до внешних (ITS и Русский Силуэт, Grass Design Week и Адмиралтейская Игла, и др. Будьте в курсе всех значимых событий года и старайтесь не пропускать ни одного, в котором можете принять участие.

И верьте в себя. Конкуренты, «шпильки» и критика, периоды простоя и отсутствия вдохновения — это проходят все. Но зато впереди — любимая работа с солидным заработком.

Как стать дизайнером одежды: 7 подсказок от профи

Как стать дизайнером одежды: 5 качеств, которыми должен обладать модельер, и 5 тем, которые ему следует знать + 7 преимуществ и 5 недостатков профессии + 5 элементов самообразования + 7 советов тем, кто хочет реализоваться в профессии без образования.

Такая специальность как дизайнер из года в год привлекает абитуриентов высших и средних специальных учебных заведения.

Оно и не удивительно, ведь она дает большие возможности для реализации, ее нельзя назвать скучной, с ее помощью можно заработать не только большие деньги, но и всемирную славу.

Так как стать дизайнером одежды, чтобы стать своим в мире фэшн, создавать модные коллекции, на которые будут являться звезды, диктовать тенденции в выборе одежды?

Путь этот очень тернист, и вершину под силу покорить лишь самым талантливым, трудолюбивым и амбициозным личностям.

Как стать дизайнером одежды: специфика профессии, ее плюсы и минусы

Дизайнеров одежды можно условно разделить на две группы: профессионалы своего дела, которые отдали жизнь дизайну, и обеспеченные барышни, для которых дизайн – хобби и возможность хоть чем-то себя занять.

Если у вас нет богатого покровителя и вы намерены стать профессионалом своего дела, то должны изучить эту специализацию от и до, понять, какими знаниями и умениями должен обладать дизайнер одежды, а также изучить плюсы и минусы данного дела.

1) Что должен знать, уметь и делать дизайнер одежды?

Дизайнер одежды – это не просто себе человек, который нарисовал косо-криво платьице, а что с этим рисунком будет дальше, его не касается.

Нет, дизайнер, создающий коллекцию – это человек, который отвечает за все, потому что именно его будут обвинять критики и покупатели, если представленная одежда будет не модной и некачественной.

Каждый хороший дизайнер одежды должен знать:

1. Историю моды: имена известных дизайнеров, супермоделей, редакторов журналов, названия модных домов, исторические коллекции, появление знаковых вещей и имена их создателей и т.п.
2. Теорию моды: как называется тот или иной крой вещей, основные термины, наименования тканей, декора, технического оборудования, главные модные тенденции, стили, направления и т.д.

3. Основы моделирования одежды.

   Вы не просто рисуете эскиз – вы создаете на бумаге макет одежды, поэтому должны четко понимать, смогут ли по вашему эскизу создать платье, из какой ткани его лучше сшить, как оно будет выглядеть в реальности и т.д.

4. Основы организации труда и управления людьми.

   Ни один дизайнер одежды не работает в одиночку, потому что самому ему не под силу создать модную коллекцию. В вашем подчинении будут швеи, закупщики, техперсонал.

   Вам придется сотрудничать с фотографами, букерами, моделями, журналистами. Все это не так просто, как вам кажется на первый взгляд.

5. Основы психологии.

   Дизайнеру одежды приходится много работать с людьми, причем с людьми – творческими и креативными, со своими безумными тараканами.

   Хороший психолог со всеми сможет найти общий язык, не будет допускать возникновения конфликтов, которые вредят рабочему процессу.

Если вы хотите стать хорошим дизайнером одежды, то должны выработать в себе следующие качества:

• Креативность.

  Вы, как человек творческой профессии, просто не имеете права банально смотреть на вещи. Люди со скучным традиционным мышлением и коллекции будут создавать неинтересные.

• Доброжелательность.

  Это акулам в мире моды можно чудить, истерить, смотреть на всех свысока. Вы, как новичок, должны быть предельно вежливы и доброжелательны со всеми, начиная от техперсонала.

• Пунктуальность.

  Если вы пообещали клиенту (например, руководству модного дома, на который работаете), создать коллекцию одежды к такому-то числу, то свое обещание нужно выполнить. Никто не захочет сотрудничать с дизайнером, срывающим сроки.

• Упорство.

  Мир моды жесток, нетерпим к новичкам и отличается высоким уровнем конкуренции. Лишь люди сильные и упорные, четко видящие цель и не видящие препятствий, могут достичь успеха.

• Трудоспособность.

  Если хотите славы, денег, известных клиентов и уважения коллег, работать придется очень много. Забудьте о выходных, отпусках, гулянках на период создания коллекция.

  Работа, работа и еще раз работа. Лентяям здесь не место.

2) Преимущества и недостатки профессии дизайнера одежды

Дизайнер одежды – это профессия, которая имеет как преимущества, так и некоторые недостатки.

Не позволяйте розовым очкам застилать вам глаза. Уверенность в том, что создание одежды состоит исключительно из плюсов, ни к чему хорошему не приведет.

Преимущества профессии дизайнер одежды:

1. Известность: в зависимости от вашего уровня – в пределах родного города, страны и даже – всемирная слава.

2. Хороший доход.

   Конечно, здесь все условно. И одно дело – это доходы Стеллы Маккартни, а совсем другое – заработная плата главного дизайнера фабрики «Большевичка».

   Но в любом случае, бедствовать вы не будете, и способы зарабатывать больше талантливый и не ленивый специалист всегда найдет.

3. Интересная профессия.

   Дизайн одежды – это очень увлекательный процесс. Уж эту работу точно не назовешь рутинной и однообразной.

4. Востребованность на рынке труда.

   Вы можете работать как самостоятельная творческая единица, так и продавать свои услуги модным домам, швейным предприятиям, дизайнерским бюро, ателье и т.д.

5. Престижность.

   Безусловно, представляться как дизайнер одежды – куда более престижно, чем говорить, что трудишься уборщицей.

6. Полезные знакомства.

   Если вы станете востребованным профессионалом, то будет встречаться с известными коллегами, супермоделями, политиками, звездами кино, музыки, телевиденья и т.д.

7. Возможности для развития.

   Вам совсем не обязательно на протяжении многих десятилетий создавать модели для одной швейной фабрики.

   Вы можете презентовать собственные коллекции, открыть бутик авторского платья, основать модный дом и т.д.

Недостатки профессии дизайнера:

• Большие объемы работы, особенно, в период создания новой коллекции.
• Рамки, которые устанавливает рынок, заказчики, клиенты, поэтому свою фантазию иногда приходится держать в узде и создавать носибельные вещи.
• Высокий уровень конкуренции.
• Сложности в продвижении собственного бренда.
• Трудности с созданием по-настоящему новаторских вещей, ведь кажется, что в моде уже было создано все, что можно, и она просто ходит по кругу.

С чего начать свой путь, если хочешь стать дизайнером одежды?

Стать дизайнером – не так уж и сложно, если вы получите соответствующее образование и будете постоянно заниматься самообразованием.

Этап №1. Самообразование дизайнера одежды.

Настоящий дизайнер – растет и развивается на протяжении всей своей карьеры.

Он повсюду ищет вдохновение, изучает творчество предшественников и современников, реализовывает новые идеи.

Он учится и заботится о своем саморазвитии.

Понятно, что новичку без всего этого не обойтись.

Вы можете не иметь образования дизайнера одежды, но вы должны постоянно работать над своим самообразованием, что состоит из пяти обязательных этапов.

1. Чтение специализированной литературы.

   Книг о моде, модной индустрии, моделировании одежды, секретах дизайнерской профессии и прочем – предостаточно.

   Начните вот с этих:

1.	Конгдон Л. Твори целый день
2.	Франк Я. Дневник дизайнера
3.	Джагер А.-С. Модные творцы – творцы моды
4.	Мосли К. Секреты современной моды
5.	Брун В., Тильке М. История костюма
6.	Тэтхем К., Симен Дж. Дизайн в моде. Моделирование одежды
7.	Кипер А. Мода иллюстрации. Вдохновение и техника





2. Изучение истории моды.

   В модных тенденциях прошлых столетий можно найти немало идей для вдохновения.

   Изучать историю моды можно не только по книгам, но и по документальным и художественным фильмам, предметам искусства, телепередачам и т.д.

3. Знакомство с творчеством коллег.

   Если вы хотите стать профессиональным дизайнером, то должны следить за тем, что делают ваши коллеги.

   Модные показы, передачи о моде, канал World Fashion Channel, глянцевые журналы, официальные сайты модных домов – это и многое другое поможет вам узнать, что и как творят другие дизайнеры одежды.

4. Посещение модных событий.

   Вы должны посещать модные показы. Если живете в провинции, то хотя бы раз в год нужно приезжать в столицу для посещения Ukrainian Fashion Week или Mercedes-Benz Fashion Week Russia.

   Если средства позволяют, то следует летать на Парижскую, Нью-Йоркскую Лондонскую или Миланскую неделю моды. Это поможет вам не только познакомиться с творчеством коллег, но и обзавестись полезными связями.

5. Прикосновение к прекрасному.

   Конечно, это весьма расплывчатое понятие, но без него дизайнеру, создающему одежду, никак.

   Посещайте музеи, картинные галереи, театры, архитектурные и природные достопримечательности, смотрите фильмы с красивыми костюмами. Ищите свое вдохновение.

Бизнес в сфере услуг: 40 прибыльных идей

Этап №2. Образование дизайнера одежды.

Есть самоучки, которые создали немало прекрасных коллекций одежды и оставили свой яркий след в мире моды, тот же Джорджо Армани, например, но современным дизайнерам одежды без специального образования непросто.

Если вы точно решили связать свою жизнь с созданием одежды, то лучше получить диплом в одном из институтов, колледжей или училищ.

Например, выпускники российских школ могут получить соответствующее образование в таких учебных заведениях:

Если у вас достаточно денег, можно выбрать иностранное учебное заведение. Например:

1.	Royal College of Art и London College of Fashion, Лондон
2.	British Higher School of Art and Design, Москва
3.	Central Saint Martins College of Art and Design, Лондон
4.	Istituto Marangoni, Милан
5.	Royal Academy of Fine Arts, Антверпен

PS. В любом случае, диплом вам пригодится и при стажировке, и при трудоустройстве. Да и самому разобраться во всех тонкостях дизайна одежды непросто. Лучше в начале пути получить помощь опытных преподавателей.

Смотрите в видеоролике

интересные факты о профессии дизайнера одежды:

Как стать дизайнером одежды без образования и связей?

Если у вас есть влиятельный спонсор, то стать дизайнером одежды нетрудно. Просто создайте приличную коллекцию, организуйте модный показ и начинайте продавать одежду собственного бренда.

Выполните этот план, сможете считать себя дизайнером, пусть и без образования.

Коли у вас нет ни богатого покровителя, ни связей, ни соответствующего образования, ваш путь в модную индустрию будет более длинным и тернистым.

Молодым дизайнерам, которые хотят стать профессионалами без образования и связей, нужно:

1. Освоить все тонкости мастерства.

   Вы должны заменить официальное образование самообразованием:

   • научиться хорошо рисовать эскизы, кроить, шить;
   • уметь выбирать ткани и фурнитуру;
   • знать, как комбинировать цвета;
   • понять, какая одежда пользуется спросом у потребителей;
   • следить за модными тенденциями и предугадывать их и т.д.

2. Реализовать как можно больше идей.

   Мало нарисовать несколько эскизов одежды – это не сделает вас профессиональным дизайнером. Ваши папки должны ломиться от эскизов, а наиболее удачные модели нужно отшивать и демонстрировать публике.

3. Проситься на стажировку в модные дома.

   Не стоит сразу замахиваться на такие модные дома как Chanel, Givenchy, Christian Dior, Versace и другие. Начните осваивать специальность, стажируйтесь в отечественных дизайнеров.

   Разошлите свои резюме тем модельерам, у которых вы бы хотели стажироваться. Возможно, кто-то и пригласит вас на собеседование. Такая стажировка иногда даже полезнее, чем специальное образование.

4. Участвовать в конкурсах молодых дизайнеров.

   И в России, и в Украине ежегодно проводится достаточно конкурсов, в которых свою одежду могут показать молодые дизайнеры.

   Например: «Русский силуэт», «Адмиралтейская игла», «Автограф», «Взгляд в будущее», Grass Design Week, Young Fashion Line и другие.

   Не упускайте возможности поучаствовать в них. Вот здесь можно больше узнать о конкурсах дизайнеров, которые будут проходить в 2017 году: http://grantist.com/subject/dizajn

5. Создать свое портфолио.

   Нельзя ходить на собеседования без портфолио. В папку вложите:

   • лучшие эскизы;
   • профессиональные фото уже отшитых платьев;
   • фото с показов, в которых вы участвовали;
   • заметки о вас в прессе;
   • резюме и т.д.

6. Найти первого звездного клиента.

   Нельзя стать популярным дизайнером, если в твоей одежде не ходят звезды. Чтобы заполучить первого звездного клиента, предложите ему / ей костюм / платье для выхода в свет бесплатно и попросите прорекламировать.

   Можно сотрудничать таким образом со звездами, ведущими странички в социальных сетях, телеведущими и т.д.

7. Рекламировать себя.

   Рекламировать себя можно разными способами:

   • в социальных сетях;
   • на своем собственном сайте;
   • посредством наружной рекламы: баннеры, объявления, ситилайты;
   • на городских форумах;
   • с помощью СМИ и т.д.

   Чем больше людей будет знать об одежде, которую вы создаете, тем больше у вас будет клиентов. Чем больше клиентов, тем больше известность и прибыль.

Не все могут понять, как стать дизайнером одежды. Кому-то не хватает таланта, кому-то – усидчивости и трудолюбия, ком-то – образования, кому-то – капельку везения.

Но если вы приложите максимум усилий для реализации своей мечты, то обязательно добьетесь успеха…

Полезная статья? Не пропустите новые!
Введите e-mail и получайте новые статьи на почту

Как стать модельером

Какое обучение необходимо, чтобы стать модельером?

Многие модельеры получают образование по программе дизайна одежды в колледже или университете. Некоторые посещают школы, посвященные изучению дизайна одежды, в то время как другие выбирают программы, основанные на традиционных колледжах. Дипломы в области дизайна одежды доступны на уровне младшего специалиста, бакалавра и магистра. Некоторые школы даже предлагают программы MBA, посвященные деловой стороне индустрии моды.

От тех, кто хочет поступить на программу дизайна одежды, часто ожидается, что перед подачей заявки они приобретут базовые навыки. Программа моды может потребовать от будущих студентов представить свое портфолио и пройти тесты на дизайн и шитье при подаче заявления. Дизайнеры могут обучаться этим навыкам или посещать уроки, чтобы развить эти навыки перед колледжем.

Студенты программ дизайна одежды изучают текстиль, эскизы, шитье, драпировку и создание выкроек с помощью программного обеспечения САПР.Они также узнают об истории моды, прогнозировании тенденций и модном бизнесе. Студенты могут создать свою собственную коллекцию в качестве старшего проекта. Коллекции и другие студенческие работы могут стать ценным дополнением к портфолио дизайнера. Дизайнеры, получающие степень бакалавра и магистра, могут сосредоточиться на определенном типе дизайна, например на детской одежде, интимной одежде, трикотажной или спортивной одежде.

Студенты-дизайнеры в некоторых программах проходят стажировку, чтобы применить свои знания на практике под руководством опытных профессионалов в крупных дизайнерских домах или в сфере модного мерчандайзинга.

Существуют ли какие-либо требования к сертификации или лицензированию?

Для того, чтобы стать модельером, нет требований к лицензированию или сертификации.

Сколько времени нужно, чтобы стать модельером?

Дизайнерам, получившим степень бакалавра перед поиском работы в моде, требуется около четырех лет, чтобы начать свою карьеру. Хотя большинство выпускников после школы находят работу в моде или смежных областях, дизайнеру могут потребоваться годы, чтобы получить признание в отрасли.

Сколько зарабатывает модельер?

Средняя годовая зарплата модельеров в Соединенных Штатах составляла 62 860 долларов в 2012 году. По данным Статистического управления труда, на начальных должностях в области дизайна одежды обычно платят очень мало, но некоторые очень успешные дизайнеры могут получить высокий заработок.

Каковы перспективы трудоустройства?

Бюро статистики труда прогнозирует, что занятость модельеров в США сократится на 3 процента в период с 2012 по 2020 годы.Из-за сокращения количества доступных рабочих мест конкуренция за должности будет сильной, и у дизайнеров с образованием, опытом и впечатляющим портфолио будут лучшие перспективы трудоустройства.

Каковы долгосрочные перспективы карьерного роста модельеров?

Модельеры, работающие в дизайнерских домах или мерчандайзерах, могут продвигаться на должности с более творческим контролем, например, ведущие дизайнеры или креативные директора. Известные дома дизайна высокой моды нанимают очень успешных дизайнеров, чтобы задать им творческое направление.

Некоторые модельеры работают не по найму и продвигаются в своей отрасли, привлекая внимание влиятельных людей, например редакторов журналов или модных блогов. Успешные независимые дизайнеры могут открывать собственные магазины или заказывать изготовление и продажу своих дизайнов торговцами.

Как я могу найти работу модельером?

Если вы подаете заявление на работу дизайнером одежды, у вас должно быть впечатляющее портфолио. Ваше портфолио показывает потенциальным работодателям, чего они могут ожидать от вас с точки зрения стиля, творчества и таланта.Ваше портфолио должно быть актуальным и включать в себя различные предметы, показывающие, какую работу вы можете выполнять.

Если вы не найдете работу модельера сразу, вы можете начать с соответствующей работы в дизайне костюмов или мерчендайзинге. Вы также можете создавать свои проекты самостоятельно, хотя часто требуется время, чтобы они стали прибыльными.

Как я могу узнать больше о том, как стать модельером?

Чтение о карьере любимых модельеров может помочь вам узнать больше о том, что нужно для достижения успеха в отрасли.Такие ресурсы, как Designer Files журнала ELLE, могут стать хорошим местом для начала этого исследования. Вы также можете узнать больше об отрасли и текущих тенденциях, подписавшись на блоги и журналы, такие как Women’s Wear Daily и Business of Fashion.

.

Как стать модельером — Руководство для начинающих

Ну, вы знаете, что говорят — Рим не за один день строили. Невозможно. То есть стать модельером или, если уж на то пошло, всем, что вы выберете в жизни (то есть за день). Что касается карьеры, вы должны быть готовы приложить дополнительные усилия, чтобы вывести свою врожденную страсть к ремеслу на новый уровень. Но, уже имея внимание к деталям и интерес к игре с цветами, тканями, текстурой и т. Д., Сделать это вдвое увлекательнее, а процесс — намного проще.

Модный дизайн — это форма искусства, поэтому творческое чутье — это одно, но в ту минуту, когда вы говорите о том, чтобы стать модельером, в картину вступает целый ряд элементов. Например, понимание модного мерчендайзинга, выбор ниши, анализ рынков, выбор целевой группы и т. Д. Итак, в следующий раз, когда вас вдохновит участник Project Runway, поймите, что дизайн одежды — это гораздо больше, чем это соответствует требованиям глаз.

Что такое дизайн одежды?

Давайте просто рассмотрим главный вопрос и поймем, что такое дизайн одежды на самом деле.Проще говоря, модный дизайн — это все, о чем вы можете думать, когда говорите об одежде и аксессуарах. Он касается применения формы искусства для создания дизайна, эстетически учитывающего влияние социальных, географических, экономических и культурных условий. Кроме того, курсы по дизайну одежды и связанные с ними курсы дадут вам направление, структуру и понимание всех основных элементов, прежде чем вы туда попадете. Некоторые курсы больше касаются определенных атрибутов, чем остальных, в зависимости от ниши и, в конечном итоге, специализации.Итак, где-то в будущем вы также должны начать думать о том, какой части спектра вы хотите придерживаться.

Узнайте, как стать модельером

Если вы хотите стать модельером, вы можете сделать это двумя способами. Первый — пройти традиционный и более практичный курс обучения модному дизайну. Или сделать это необычным способом без сертификата / диплома или степени и позволить своей страсти взять на себя инициативу. Кто-то может возразить, что вам не нужна степень, чтобы стать модельером, но вы должны понимать, что это нелегкий подвиг.Однако, учитывая страсть к предмету, оно того стоит. Не существует правильного или неправильного способа сделать это, нет фиксированной формулы успеха.

В то время как формальное образование в области дизайна одежды использует структурированный подход, прямой или неформальный подход будет полностью зависеть от вас и ваших усилий, времени, энергии и т. Д., Которые вы решите вложить в достижение своей мечты.

[Читать: 101 Лучшие цитаты о моде ]

Вот с чем вы должны быть готовы иметь дело:

1.Навыки шитья

Основа изготовления одежды — это шитье. Итак, как начинающий модельер, вы должны отточить свои навыки шитья. Понимание техник упрощает создание набросков. Вы также разберетесь с характером различных тканей и поработаете с каждой из них. Дизайн непреднамеренно зависит от нескольких таких факторов. Если вы внимательно понаблюдаете за работой некоторых дизайнеров, есть фирменный стежок, стиль или техника, на которых они основывают свою работу. Это приходит с опытом, экспериментами, исследованиями и знанием предмета.Как новичок, потратьте много времени на улучшение этого навыка, и это будет иметь большое значение по мере вашего продвижения.

2. Дизайн

Успешный дизайн одежды и создание вашей коллекции означает объединение множества важных элементов.

• Наброски — это, конечно, первая важная вещь в этом процессе и скелет для создания экипировки. Сначала нарисуйте грубый набросок, это отличный способ начать. Кроме того, потому что запись на бумаге отличается от ее визуализации! Это единственный способ импровизировать, поэтому будьте готовы делать наброски и делать их много.

• Выбор ткани и того, что вы хотите из нее сделать, — следующий важный шаг. Однако вы можете быть креативными и футуристическими с узорами и принтами, но без правильных цветов и даже оттенков все может потерпеть неудачу. Каждый цвет имеет миллион оттенков, и ударить по ногтю точного тона по голове — уже само по себе искусство. Внимание к деталям — это то, что вам нужно. Вот почему, когда вы наблюдаете за любой значительной коллекцией, вы видите, что дизайнер берет тему и активно играет с каждым цветом и узором.Это настоящий баланс.

• Технические детали, которые большинство из нас непрофессионалы не видят. Это не меньше, чем наука, потому что вы переносите свой грубый набросок на следующий уровень и делаете его чертежом для каждой одежды. Как еще, по вашему мнению, столько типов телосложения попадают в категорию размеров? У крупных компаний есть свита, работающая над множеством аспектов для каждой коллекции, при этом выбирая размеры, настраивая каждый узор и заставляя каждую часть этой головоломки встать на свои места.

3. Выбор ниши

Как новичок, все энтузиасты моды хотят создавать от кутюр и думают, что создание дорогой одежды принесет им прорыв. Однако это не так, а как раз наоборот. Кроме того, это намного больше, чем просто от кутюр, рынки открылись многократно, и если вы действительно хороши, вы можете открыть совершенно новое измерение. В зависимости от того, в чем заключается ваш интерес, постепенно начинайте думать о нише по мере продвижения по курсу / стажировке / карьере в области дизайна моды.Вот ваш выбор:

• Haute Couture– Изготовление на заказ или высокая мода началась еще в те дни, когда каждая одежда или платье шили для определенного клиента. Большое внимание к деталям уделяется тканям, цветам, технике и цене. Только элита общества имела доступ к дизайнерам, которые шили платья от кутюр. Однако времена изменились, и кадровый резерв увеличился. Высокая мода сейчас более доступна — от подиумов до флагманских магазинов и красных дорожек — они повсюду.Несмотря на то, что каждый модельер мечтает когда-нибудь попасть туда, это не лучший первый шаг. Однако, проявив настойчивость, вы все равно добьетесь этого.

• Массовое производство — Это полная противоположность высокой моды. Эти наряды доступны оптом и для всех, к тому же они экономичны. Крупные бренды со своей командой дизайнеров выбирают конкретную модель, тип или узор, который подходит к сезону, и шьют одежду на станках. Бизнес-модель, которая считается наиболее прибыльной, потому что существует большее количество возможностей, покрывающих относительно низкую стоимость производства.

• Прет-а-порте (Pret-a-Porter) — Следующая большая вещь в индустрии моды — это готовая одежда, которая представляет собой промежуточный вариант этих двух. Таким образом, дизайнеры, демонстрирующие свои работы на выставках, подиумах и красных ковровых дорожках, также производят аналогичную высококачественную одежду, но в меньшем количестве. Эти эксклюзивные наряды готовы к носке.

4. Анализ потребностей клиентов путем выявления пробелов в отрасли

Нельзя держать ногу более чем в одной лодке, поэтому сначала выберите отрасль, а затем проведите массу исследований по ней.Отрасль может быть любой: от мужской, женской, детской, спортивной, свадебной, спортивной или сочетания двух или более. Курсы дизайна одежды также научат вас методам исследования, которые помогут вам проанализировать выбранную отрасль. Вам нужно копнуть глубже, чтобы понять потребности вашей ниши и посмотреть, есть ли у вас возможность войти. Если есть пробел, определите возможности того, как и где вы можете запустить свою коллекцию. Этот пре-продакшн требует множества мозговых штурмов, и если все сделано правильно, это половина успеха.

5. Модный мерчандайзинг

Еще один интересный и важный аспект того, как стать успешным модельером, — это понимание методов ценообразования, основанных на производственных затратах и ​​накладных расходах. Модный мерчандайзинг — это сам по себе предмет, который учит вас поведению потребителей, ценообразованию и экономике ведения прибыльного модного бизнеса. Страсть — это одно, но ведение бизнеса — это совершенно новая игра, а не чашка чая для всех.

6. Анализ рынка и стратегия

Независимо от того, решите ли вы заняться модным дизайном после вашего курса или выбрать нестандартный путь, вам необходимо понимать те другие необходимые периферийные устройства, которые необходимо оттачивать, помимо самого ремесла.Хотя создание платьев — это одно дело, понимание рыночных условий и наличие стратегии запуска их не менее важны. Знание пульса вашего рынка и клиентов — вот что выводит ваш бизнес на новый уровень.

7. Понимание целевой аудитории

Понимание демографических характеристик и целевой аудитории. Фактически, это то, что вам нужно знать еще до того, как вы создадите свою коллекцию. Поставьте себя на место своей целевой аудитории — подумайте о том, чего вы ожидаете от бренда.Это отличная отправная точка, которая делает процесс менее утомительным. Работа в тандеме с основными факторами — вот что отличает вас. Некоторые из них вы изучаете теоретически, а остальное — на собственном опыте.

Fashion Education

Fashion Education — это исчерпывающий список, и он зависит от того, где и как вы планируете им заниматься. Вы могли бы получить полноценную трех- или четырехлетнюю аспирантуру по дизайну одежды, а затем получить специализацию в магистратуре. Некоторые колледжи предлагают специализации сразу после окончания учебы, а другие — нет.Колледжи в Индии и за рубежом теперь также предлагают специальности дизайна одежды по программе MBA. Здесь вы можете выбрать свою нишу — все, от мерчандайзинга в сфере моды, управления розничной торговлей, управления одеждой, образа жизни, дизайна аксессуаров и т. Д. Есть также такие варианты, как диплом и сертификаты, которые вы можете получить в моде. Это зависит от того, в чем заключается ваш интерес и как вы планируете продвигаться вперед. Как бы то ни было, модное образование толкает вас в правильном направлении.

Теперь, когда вы знаете, как стать модельером, чего вы ждете? Пора идти вперед и преследовать свои мечты.
Пока в выбранной вами области есть страсть, вас ничто не остановит. Нет правильного или неправильного способа делать что-либо, пока вы работаете над этим. Надеюсь, эта статья послужила поводом для продвижения вперед. Пусть у тебя все будет хорошо!

Ответы экспертов на вопросы читателей

Какие бывают типы модельеров?

Модельеры могут сосредоточиться на любой из этих основных категорий — одежда, обувь и аксессуары. Однако в каждой из них есть много подкатегорий.

Кто являются одними из лучших модельеров Индии?

Некоторые известные имена в индустрии моды — это Сабиасачи Мукерджи, Маниш Малхотра, Анита Донгре и многие другие. Вот список 30 лучших дизайнеров и их истории.

Рекомендуемые статьи

Была ли эта статья полезной?

Связанные

Следующие две вкладки изменяют содержимое ниже.

Проработав несколько лет в отделе маркетинга и развития бизнеса, Пратима Ати покинула корабль, чтобы заняться двумя любимыми вещами — модой и писательством.Сейчас она штатный писатель о моде и стиле жизни и с тех пор никогда не оглядывалась назад. Она рано спит, часто читает, а когда не может, наконец закрывает всех персонажей, живущих в ее черновиках. Иногда они тоже выдаются за стихи! Это, а также ее обучение индийской классической музыке и игра (обучение) на вине делают ее разумной, вежливой и терпимой.

.

Узнайте, как стать модельером с помощью нашего руководства по образованию и карьере.

Взять идею дизайна одежды и воплотить ее в жизнь — это стремление модельера. Но если вам интересно, как стать модельером, вам нужно знать, что эта творческая карьера включает в себя гораздо больше, например такие навыки, как артистизм, математика, общение и бизнес. Тем не менее, модельеры могут даже пойти дальше создания дизайна и заняться управлением производственными проблемами и маркетингом.Большая часть гламура этой работы связана с творческим аспектом дизайна и способностью воплощать мечты в жизнь с помощью материалов и ткани.

Один день из жизни модельера

Творчество может быть движущей силой модельера, но в современном цифровом мире они, скорее всего, начнут свой день так же, как и другие люди — проверят свою электронную почту и последующие действия по телефонным звонкам клиентам, в том числе покупателям. Эти электронные письма и телефонные разговоры могут позже определять значительную часть их рабочего дня, поскольку они связываются с другими людьми, чтобы найти типы тканей и материалов, необходимых для процесса проектирования.Например, это могут быть электронные письма поставщикам в Индии об импорте вышивки.

Конечно, большую часть своего дня они могут потратить на проектирование. Модельеры могут использовать последние тенденции для вдохновения своих новых творений, будь то для их собственной частной коллекции или для дизайнерского дома, в котором они работают. Как правило, стажировка или предыдущий опыт привели их в область, в которой они специализируются, которая может быть чем угодно, от детской одежды до мужской одежды и от кутюр.

По мере того, как их день прогрессирует, они могут перейти к раскройке, чтобы воплотить свои проекты в жизнь.Для этого необходим широкий спектр инструментов, и модельеры должны обладать навыками в различных аспектах шитья, от обработки кромки до создания талии.

В какой-то момент они могут опробовать свой дизайн на модной модели и скорректировать подол, длину рукава или характеристики дизайна. В конце их рабочего дня может последовать еще больше телефонных звонков, остановка, чтобы подобрать лишнее для производства.

В области дизайна одежды много разнообразия, но некоторые задачи являются общими для многих в отрасли:

• Изучение тенденций дизайна и шаблонов поиска в Интернете, чтобы предвидеть новые творения, которые появятся на рынке
• Перевод информации о тенденциях в тему для коллекции
• Иллюстрирование дизайнерских творений с помощью эскизов или программного обеспечения автоматизированного проектирования (САПР)
• Получение информации о новых тканях, украшениях, материалах и методах
• Создание прототипов дизайнерских творений для использования в качестве примера на этапе производства
• Работа с другими профессионалами индустрии моды для представления дизайна на выставках
• Разработка маркетинговых кампаний по привлечению покупателей и клиентов
• Участие и управление окончательным производственным процессом в любой степени, в которой это необходимо

Важные характеристики, чтобы быть модельером

Вы может быть типом человека Сделайте карьеру дизайнера моды, если вы креативны и имеете хорошие представления о том, как цвета, типы тканей и дизайн сочетаются друг с другом.Модельеры часто могут быстро собрать новый дизайн, используя швейную машинку, манекен, рулетку, ножницы и вдохновение. Другие навыки, такие как общение и внимание к деталям, могут помочь вам добиться успеха в этой области.

Другие навыки и характеристики, которые модельеры считают полезными:

• Способность создавать оригинальные и уникальные дизайны на основе собственных идей или вещей, которые влияют или вдохновляют их
• Талант к художественному выражению с помощью программного обеспечения для рисования и компьютерного дизайна
• Вместимость управлять процессами дизайна, ориентированными на детали, при этом сохраняя целостное представление обо всем производственном процессе
• Способность хорошо общаться и влиять на других дизайнеров, покупателей, поставщиков и производственный персонал

Требования к образованию, чтобы стать модельером

Чтобы стать модельером, необходимо получить образование и продолжить работу над развитием своих творческих и деловых навыков.Типичные шаги к тому, чтобы стать модельером, включают:

1. Завершение формальной образовательной программы, например, программы бакалавриата или магистратуры. Обычно для того, чтобы начать карьеру дизайнера одежды, требуется степень бакалавра. Программы на получение степени в области моды ориентированы на развитие навыков в области искусства, рисования, текстиля, мерчендайзинга и компьютерного дизайна (CAD). Студенты могут захотеть найти программы, аккредитованные Национальной ассоциацией школ искусства и дизайна. Программы магистратуры могут быть более интенсивными или специализированными.

   Как и в других полях, вы можете найти программы, перечисленные под разными названиями. Вот несколько примеров:

   • Программа маркетинга и менеджмента моды
   • Бакалавр искусств в области дизайна одежды
   • Бакалавр дизайна и технологий в моде
   • Бакалавр дизайна одежды
   • Бакалавр изящных искусств в моде
   • Магистр гуманитарных наук Мода
   • Магистр дизайна одежды
2. Разработка портфолио модного дизайна. В школах дизайна моды от вас обычно требуют создать портфолио своих работ. Это портфолио, по сути, представляет собой архив ваших дизайнов, который может помочь вам продемонстрировать свой особый творческий стиль и способности. Это портфолио может быть полезно при поиске работы.
3. Оформление стажировки. Многие модельеры начинают свою карьеру с возможности стажировки или работы в качестве ассистента моды. Этот практический опыт может помочь учащимся школ дизайна моды больше узнать об отрасли и процессе дизайна.Они также могут быть очень важны для налаживания контактов с другими участниками отрасли.

Советы по развитию карьеры

• План продвижения по службе. Наилучшие возможности могут быть доступны для студентов с формальным образованием в области дизайна одежды. Кроме того, сильное портфолио и предыдущий опыт могут помочь в поиске будущей работы. Несмотря на то, что у дизайнера одежды нет единого карьерного роста, должности могут варьироваться от дизайнера одежды до директора по дизайну, разработчика продукта и т. Д.Вы также можете работать над созданием собственной линии.
• Планируем переезд. Студенты, окончившие школу дизайна одежды, могут захотеть переехать в ту часть страны, где их навыки востребованы или где есть большая потребность в талантах. В США многие вакансии для модельеров находятся в Нью-Йорке и Калифорнии (BLS.gov).

Источники:

• Один день из жизни модельера Шарлотты Симпсон, Bazaar.com, по состоянию на ноябрь 2017 г., http://www.harpersbazaar.com/uk/fashion/fashion-news/news/a8031/a-day-in-the-life-of-fashion-designer-charlotte-simpson/
• Бакалавр искусств в области дизайна моды, Художественный институт Колорадо, по состоянию на ноябрь 2017 г., https://www.artinstitutes.edu/denver/academics/fashion/fashion-design-degree-program
• Бакалавр дизайна моды, Атлантический международный университет , По состоянию на ноябрь 2017 г., https://www.aiu.edu/Bachelor%20of%20Fashion%20Design.htm
• Day in the Life of a Fashion Designer, YouTube.com, по состоянию на ноябрь 2017 г., https://www.youtube.com/watch?v=r3XSJj3u-u0
• Fashion Designers, O * Net OnLine, по состоянию на ноябрь 2017 г., https://www.onetonline.org/link/summary /27-1022.00#ToolsUsed
• Fashion Designers, Бюро статистики труда США, по состоянию на ноябрь 2017 г., https://www.bls.gov/ooh/arts-and-design/fashion-designers.htm#tab-4
• Программа по маркетингу и менеджменту моды, Институт искусств Питтсбургского онлайн-подразделения, по состоянию на ноябрь 2017 г., http: //lp.aionline.edu / program / fashion-маркетинг-менеджмент

.

Чем занимается модельер и как стать модельером.

Модельер создает одежду, аксессуары или обувь для потребителей и компаний розничной торговли. Они создают новые дизайны, в которых могут использоваться различные материалы, и уточняют размеры этих дизайнов. В процессе проектирования они выбирают ткани, цвета, стили и аксессуары, чтобы составить план дизайна.

Бесплатный тест на карьеру в искусстве для студентов и взрослых

Если вы планируете карьеру в искусстве, пройдите наш бесплатный тест на карьеру в искусстве, чтобы открыть для себя различные области искусства, которые вам наиболее интересны.Тест на карьеру в области искусства бесплатен для студентов и взрослых, не требует регистрации или личной информации, а результаты вашего профессионального теста сразу же.

Как стать модельером

Большинство модельеров имеют степень бакалавра в области модного мерчендайзинга или дизайна одежды. Отличное место для начала — посетить веб-сайт Национальной ассоциации школ искусства и дизайна. Эта организация аккредитует более 300 высших учебных заведений с программами в области искусства и дизайна, многие из которых имеют степень в области дизайна одежды.

Также неплохо создать портфолио в старшей школе и во время учебы в колледже. Некоторые школы даже требуют, чтобы учащиеся прошли некоторые основные курсы искусства и дизайна перед тем, как поступить на программу. Программы дизайна одежды обычно включают курсовую работу по текстилю, тканям и дизайну с использованием технологии компьютерного дизайна (CAD).

Эти программы также помогают студентам создавать свои портфели для будущих возможностей трудоустройства. Помимо школы, очень важно получить опыт работы в индустрии моды через стажировку или работая помощником дизайнера.Стажировки дают вам непосредственный практический опыт в процессе проектирования, расширяют ваши знания о текстиле и цветах, а также дают возможность общаться и учиться у опытных людей.

В дополнение к учебе в колледже и стажировке вы должны обладать артистическими способностями, отличными коммуникативными навыками, хорошо владеть компьютером, обладать творческими способностями, ориентироваться на детали и иметь способность принимать решения. Все это ключевые качества, присущие модельерам.

Посмотрите видео, чтобы узнать, чем занимается модельер.

Должностная инструкция модельера

Основная работа модельера — создание одежды, обуви или аксессуаров. Они следят за модными тенденциями, чтобы помочь им определить дизайн, который привлечет покупателей. После того, как тема определена, они создают наброски оригинальной идеи, вводят в программу компьютерного дизайна (САПР) и по ходу выполняют точную настройку. Во многих случаях команда будет работать над прототипом дизайна и использовать модели, чтобы определить, как дизайн будет выглядеть. Большинство модельеров проходят процедуру утверждения, особенно когда они работают в компании.В случае утверждения произведение затем производится и продается потребителям. На создание дизайна обычно уходит около шести месяцев планирования и проектирования, пока проект не будет завершен.

Обычно модельеры работают сверхурочно, и около 25% работают через оптовых торговцев или производителей. Эти компании обычно продают одежду и аксессуары розничным торговцам или другим маркетологам для распространения в отдельные магазины, каталогизирующие компании или интернет-магазины. Многие из них также работают не по найму и специализируются на изготовлении индивидуальной одежды.Модельеры часто посещают производителей и торговые выставки, чтобы получить образцы тканей и следить за модными тенденциями. Многие черпают творческое вдохновение из окружающей среды, путешествий и других культур. Эта сфера карьеры является конкурентоспособной, и, согласно данным Бюро статистики труда, вы должны быть готовы переехать. Большинство рабочих мест находится в Нью-Йорке или Калфорнии.

Модельеры также могут посещать производителей и торговые выставки, чтобы получить образцы тканей и следить за модными тенденциями. Они также могут черпать творческое вдохновение из своего окружения, путешествий и других культур.Некоторые дизайнеры предпочитают специализироваться в определенной области, например в дизайне одежды, костюмов, обуви или аксессуаров. Некоторые открывают собственную дизайнерскую компанию или продают дизайн в розничных магазинах. Они также работают в домах высокой моды, которые предлагают клиентам индивидуальные дизайнерские услуги.

Расшифровка видео о карьере модного дизайнера

Вы любите одежду и рисовать наряды по собственному воображению? Модельеры получают шанс воплотить свои идеи в жизнь в этой конкурентной индустрии.Модельеры создают дизайны одежды и аксессуаров с помощью карандаша и бумаги или с помощью компьютерного дизайна. Они начинают с детального выкройки, а затем вырезают из нее ткань или другие материалы, чтобы создать образец своего дизайна. Эти профессионалы посещают торговые выставки, производителей и показы мод, чтобы оставаться в курсе меняющихся тенденций и находить новые материалы. От первоначального эскиза до первой версии одежды дизайнера ожидают долгие часы работы, напряженные сроки и клиенты, которые являются перфекционистами.Модельеры почти так же склонны работать на себя, как работать на крупные бренды и лейблы. Они часто консультируются с руководителями и отделом продаж, чтобы выбрать тему для своей сезонной линейки.

Немногие удачливые и талантливые в конечном итоге завоевывают собственный лейбл, обслуживающий отдельных клиентов или магазины. Большинство начинающих дизайнеров получают образование в области дизайна одежды в колледже или профессиональном училище. Портфолио (коллекция дизайнов и реализованных проектов) требуется для подачи заявки на большинство позиций.Сделать себе имя как модельера сложно, но мысль о славе, ожидающей в конце показа, является отличным мотиватором.

Ссылки на статьи

Бюро статистики труда, Министерство труда США, Руководство по профессиональным перспективам, Модельеры.

Национальный центр развития O * NET. 27-1022.00. O * NET в сети.

Видео о карьере находится в общественном достоянии Министерства труда, занятости и обучения США.

.