Открыть свою фотостудию: Как открыть Фотостудию с нуля, как начать бизнес

Как открыть фотостудию с нуля

Рассмотрите идею покупки готового бизнеса

Город Новосибирск

Прибыль 400 000 ₽ / мес.

Окупаемость 63 мес.

Город Санкт-Петербург

Прибыль 337 000 ₽ / мес.

Окупаемость 11 мес.

Город Москва

Прибыль 150 000 ₽ / мес.

Окупаемость 6 мес.

Город Новосибирск

Прибыль 200 000 ₽ / мес.

Окупаемость 9 мес.

Город Москва

Прибыль По запросу

Окупаемость По запросу

Город Москва

Прибыль 300 000 ₽ / мес.

Окупаемость 17 мес.

Город Москва

Прибыль 200 000 ₽ / мес.

Окупаемость 10 мес.

Город Москва

Прибыль 400 000 ₽ / мес.

Окупаемость 13 мес.

Город Москва

Прибыль 50 000 ₽ / мес.

Окупаемость 21 мес.

Город Санкт-Петербург

Прибыль 100 000 ₽ / мес.

Окупаемость 6 мес.

Фотостудия — перспективный вариант для бизнеса. Он подойдет как начинающему предпринимателю без специальных знаний, так и фотографу, который хочет выйти на новый уровень. Профессиональные фотосессии — популярная услуга, так что без клиентов бизнес не останется.

Фотосалон и фотостудия: в чем разница?

В фотосалоне предоставляются базовые услуги типа фотографий на паспорт. Для их оказания не нужны профессионалы.

Фотостудии предоставляют профессиональные услуги: фотосессии, в том числе тематические, ретушь и обработку, фотосъемку мероприятий, печать и создание фотокниг. Часто фотостудии сотрудничают с визажистами, стилистами и парикмахерами, чтобы создать безукоризненные образы клиентов.

Какие документы нужны для фотостудии?

Для начала зарегистрируйте компанию. Для фотостудии подойдет форма ИП. Его легче открыть, плюс индивидуальному предпринимателю доступно упрощенное налогообложение — всего 6% дохода.

Лицензировать деятельность фотостудии не надо, что облегчает открытие.

После аренды помещения и закупки оборудования получите следующие документы:

• Справку о постановке на учет в налоговой инспекции
• Разрешение на ведение бизнеса
• Подтверждение от СЭС и пожарной службы

Выбор помещения для студии

При выборе помещения обратите внимание на расположение: вряд ли клиенты захотят тратить полдня на дорогу и плутать во дворах. Оптимальным вариантом будут районы рядом с центром города: аренда здесь ниже, а доехать проще, чем до окраины.

Минимальная площадь помещения — 60 кв.м. Помимо непосредственно студии позаботьтесь о гримерке для клиентов, месте для ожидания и офисном уголке. Не забудьте про санузел! Он понадобится и клиентам, и работникам.

Большие окна будут плюсом — тогда фотограф сможет проводить съемку при естественном освещении. В гримерке тоже желательно окно — это облегчит работу визажиста.

Ищите помещение с высокими потолками, чтобы оборудование и осветительные приборы поместились в студии. Стены покрасьте в пастельные, светлые, нейтральные цвета.

Покупка оборудования для фотостудии

Для проведения фотосессий понадобятся минимум 5 источников света, штативы и держатели, светоотражатели, несколько вариантов фона, минимум 1 профессиональный фотоаппарат с набором объективов и вспышек. Это минимальный набор.

В гримерную понадобится зеркало с подсветкой, отпариватель для одежды, туалетный столик, стулья и ширма.

Позаботьтесь о компьютере и принтере для печати фотографий. Учтите, что программное обеспечение должно быть лицензионным, иначе возможны штрафы.

Кто будет работать в фотостудии

Самый минимальный штат — это фотограф, исполняющий функции администратора. Но если вы хотите сделать студию успешной, не экономьте на профессионалах. Ищите фотографа с хорошим портфолио.

Пара администраторов с посменным графиком будут записывать клиентов, отвечать на вопросы, решать текущие задачи. Они же могут выполнять базовые маркетинговые функции — например, размещать объявления на специальных сервисах.

Визажиста в штат брать не обязательно, но договориться на сдельное сотрудничество стоит.

Сколько стоит открыть фотостудию

Аренда помещения стоит от 50’000 ₽ в месяц, на ремонт понадобится около 200’000 ₽, на оборудование и мебель — от 300’000 ₽.

Ежемесячно деньги будут уходить не только на аренду и зарплаты, но также рекламу и прочие мелочи — это от 120’000 ₽.

Если не хочется заморачиваться с обустройством студии и налаживанием процессов, подумайте над готовым бизнесом. Порой это выгоднее, и сразу можно начать работать.

Посмотрите предложения продажи готовых работающих фотостудий:

Как открыть свою фотостудию | Photostudy.me

В данной статье вы можете изучить интервью с владельцем студии F11 и фуд фотографом Антоном Черновым. Мы обсудим как открыть свою фотостудию, сколько это стоит и какое оборудование выбрать для фотостудии. О том, как можно зарабатывать на фотосъемках, в каких направлениях, что вообще происходит с фотобизнесом.

Содержание статьи:

1. Как открыть свою фотостудию?
   1. Как открыть фотостудию с нуля как бизнес?
   2. Сколько стоит открыть фотостудию?
   3. Оборудование для фотостудии
2. Конкуренция и обучение в фотографии

Фото Антона Чернова

Стахов Юрий: Расскажи пожалуйста как ты пришел в фотографию?

Чернов Антон: Я люблю экспериментировать, и на каком-то этапе фотосъемки также были для меня экспериментом. Но это было очень давно, потому что я сколько себя помню, все время занимаюсь фотографией в той или иной среде, но всегда. Первая фотостудия у меня была в 22 года.

То есть, 8 лет, получается я занимаюсь фотостудийным бизнесом. Началось все с того, что по профессии я рекламщик, делаю графику, у меня художественное образование, что помогает в фотографии. И, так случилось, что на каком-то этапе мне понадобилось делать свой контент для рекламы.

Жанры профессиональной фотографии

Стахов Юрий: Какие направления фотографии, которые для тебя сейчас интересные, в которых ты себя видишь и непосредственно работаешь?

Чернов Антон: Именно сейчас это уже рекламная фотосъемка. Я все попробовал и графику, и обработку, ретушь, коллажирование, везде поснимал, и вернулся в рекламную съемку. Даже в свадебных фотосъемках у меня был этап около 5 лет. Это большой опыт.

Стахов Юрий: А что ты вкладываешь в понятие «рекламная фотография»? Что ты снимаешь? Расскажи о паре заказов.

Чернов Антон: Это может быть конкретная портретная студийная съемка для офиса, для работников офиса крупных компаний. Это имиджевая съемка. Потому что обычными фотосессиями, как это сейчас делают за 50$ в студии на часик, не заработать сейчас никак.

А в рекламной фотографии совсем другой поток. В ней очень-очень много работы. Я выбрал путь, когда я долго готовлюсь, много вкладываюсь в съемку и получаю небольшое количество продукта, но он качественный. Работаю не на количество, а на качество.

Стахов Юрий: Кроме бизнес-портретов, еще какие-то штуки, например, каталожка для швейников, обувь, еда – что ты еще снимаешь?

Чернов Антон: У меня было несколько заказов для Амазона, было несколько каталожек, для модельеров я снимал порядка года, несколько модельеров, лук буки. Это все интересно, прикольно, классно, но занимает очень много времени.

Стахов Юрий: То есть, сейчас ты выбрал направление бизнес-портрета?

Чернов Антон: Да, сейчас я выбрал направление, которое мне интересно и как фотографу, в проявлении себя, и в плане заработка денег. Потому что просто зарабатывание денег на данном этапе меня уже не особо интересует.

Стахов Юрий: Что касается бизнеса фотографа, раз уж мы о нем заговорили. То рекомендую купить книгу Финансовый прорыв фотографа в печатном виде. В которой как раз и содержится информация о том, как фотографу начать зарабатывать на съемках и успешно искать клиентов на свои услуги.

Как совмещать хобби и заработок на фото?

Стахов Юрий: Можешь рассказать об этих двух направлениях? Одно, ты говоришь, для себя, как для фотографа, второе для зарабатывания. Давай начнем с зарабатывания, потом перейдем к фотохудожествам.

Чернов Антон: Зарабатывание – это когда я иду снимать каталожку, забиваю под это пару дней съемок, становлюсь как конвейер, нажимая на фотоаппарат. Ничего не меняется, ничего не происходит, для меня это просто время, а потом для меня это еще время обработки, ретуши. Можно нанять ретушера, есть у нас ретушеры в студии, но как фотограф я не могу себя там проявить, так как это луки.

Это может делать фотограф даже спустя год после того, как он взял фотоаппарат. Он может это делать качественно и может даже в некоторых моментах качественнее меня, потому что у него будет свежий взгляд, а у меня он заангажирован. Я смотрю на это со стороны даже художественного образования, а оно там не нужно.

Как открыть свою фотостудию?

Стахов Юрий: Ты говоришь «у меня в студии». У тебя есть фотостудия сейчас?

Чернов Антон: Это уже не первая. Уже лет 8 у меня именно опыт работы в студии, и не просто опыт. Это всегда было еще подвязано под коммерческую составляющую, под сдачу в аренду студии. Все мои студии отличались тем, что они интерьерные, более винтажные и натуральные.

Сейчас у меня студия F11 в центре города. Эта студия занимает 2 этажа в старом особняке, и в нем максимально приближено к натуральному интерьеру. Это не просто декорации из пластика, бревен, досок – это настоящая деревянная мебель, отделочные материалы, дорогие ткани.

Фото Антона Чернова

Стахов Юрий: А сам студийный бизнес, как ты его сейчас расцениваешь? Рынок в Киеве, к примеру. Я вижу тренд, что очень успешные студии с естественным светом, потому что никто не хочет и не умеет работать с искусственным, не хочет в этом разбираться.

Прийти поснимать семью на фоне камина от окна – это самое популярное, что есть в Киеве. Таких студий открывается много. Я видел несколько статей, сколько стоит открыть фотостудию с нуля, это не маленькие деньги, и по сути, это бизнес субаренды. Ты берешь помещение в аренду, делаешь в нем ремонт и сдаешь его.

Чернов Антон: В любом случае, это еще и бизнес по организации процесса. Как бы это не казалось просто – открыть студию, сделать ремонт и получать деньги – это жесткий миф, и из-за это мифа по статистике 80% студий больше года не живут. Они открылись, поработали и поняли, что это мало – просто открыться и сказать: «У меня студия есть!»

Это все-таки еще обслуживание фотографов, обслуживание клиентов, работа с агентствами, работа с организаторами, с брендами. В Киеве много есть представительств брендов и все они много снимают – журналы, одежду, вещи. Все они снимают в студиях, и если не будет с ними прямого контакта, то они никогда не придут в эту студию.

Стахов Юрий: Поверхность бизнеса – это ты пришел, поснимал и заплатил аренду, но внутри есть еще много бизнес-процессов, которые нужно настраивать?

Чернов Антон: Это общение с клиентом, прежде всего. Мы знаем, что есть много студий, много классных студий, но в них не особо хорошо поставлена (это ни в коем случае не камень в чужой огород) работа с клиентами. Работа с клиентами – это администрирование, прежде всего. Я сам часто хожу по студиям и знаю это не понаслышке, и как это все происходит. Есть студия, в которой просто все класс, супер, но сам процесс общения немножко угнетает, а должно быть наоборот.

Фото Антона Чернова

Стахов Юрий: Есть огромный рынок фотостудий, возьмем Киев. Просто сумасшествие. Я очень рад, что во многих городах Украины еще нет студий с естественным светом – просто можно брать и открывать, потому что есть безумный спрос. В Киеве огромная конкуренция, которая порождает более высокий уровень сервиса. Такое количество открытых студий порождает создание новых, в которых уровень сервиса растет. Это становится таким успешным проектом.

Чернов Антон: Абсолютно верно. Я никогда не смотрю сквозь зубы на новые студии, которые открываются. Еще не открылась ни одна новая студия, которая хуже предыдущих. Это круто. Это уровень, к которому потом подтягиваются все, и к уровню цен, оборудования, обслуживания, интерьера.

Нет абсолютно одинаковых двух студий, которые были бы альтернативой для фотографов, которые этим зарабатывают, не для тех, кто просто пошел сделать фотосессию подруге. Такие тоже есть. А для тех, кто пришел туда заработать, поработать по конкретному заданию, запросу, и сделать тот продукт, который он заранее спланировал, а не тот, который получится.

Как открыть фотостудию с нуля как бизнес?

Стахов Юрий: Ты бы сейчас открывал новую фотостудию с нуля?

Чернов Антон: Я продолжаю открывать студии, потому как студия – это комплекс студий всегда. Любая студия состоит из нескольких залов, и каждый зал – это отдельная студия. Буквально 3 месяца назад мы открыли новый зал, очередной.

Стахов Юрий: А почему «F11»? Что это за название?

Чернов Антон: У меня студия планировалась, как студия с импульсным светом. И потому что мы снимаем в студии с импульсным светом, мы вынуждены прикрывать диафрагму, чтобы получалась классная рекламная картинка, и эта диафрагма, как правило, F11. Это такой подтекст. Мне кажется, чем проще, тем лучше, и название студии абсолютно не имеет значения. Главное, как она ассоциируется.

Сколько стоит открыть фотостудию?

Стахов Юрий: Сколько стоит открыть свою фотостудию?

Чернов Антон: Все что я находил в интернете по теме «как открыть фотостудию», это все смешная информация. Я не буду говорить, что она плохая, но она смешная. Она абсолютно не привязана к реальности. Это все типа бизнес-планы тех, кто, наверное, никогда в бизнес-студиях и не был, или был там пару раз в жизни.

Сама студия, как бы это не казалось странным, всегда привязана к помещению. Сама студия без помещения из себя ничего не представляет. Это просто набор оборудования, набор мебели, набор фонов и прочего. Сама студия — это прежде всего, локация.

Основываясь на локацию и ее окружение, интерьер, стиль – уже можно обустраивать. Как мне кажется 80% людей которые открывают студии и потом закрывают, даже не анализируют рынок студий. Поэтому они, собственно, и закрываются. Они посмотрели какой-то ролик на Ютуб канале для фотографов: «Как открыть студию за 5000 у.е.» и пошли открывать. Думают: «О, 5000 у.е. Пойду займу где-то и куплю оборудование для фотостудии».

Стахов Юрий: А сколько стоит открыть приличную фотостудию? Или она может стоить и 5000, просто нужно много вложений и усилий дальше это все поддерживать, раскручивать, коммуницировать?

Чернов Антон: Мне кажется, абсолютно не может быть никакой стоимости фиксированной. Это все равно, что говорить о том, сколько стоит сделать ремонт в доме. Это может быть мебель, это может быть просто ремонт стен – выкрасить в разные цвета, это может быть ремонт в ветхом доме, который нуждается в ремонте, а может быть в новострое. Это могут абсолютно разные критерии.

Есть критерий именно самого оборудования. Оборудование может стоить фиксированных денег, и то есть диапазон от дешевого до топового. Оборудование студии должно быть привязано под стиль и масштаб студии. Если открывается студия для съемки деток с детскими декорациями, то в ней не нужно топовое оборудование. В таком случае нужен классный декор. Декор не попсовый, не тот, который есть дома у этих же родителей – он должен быть офигенный.

Он должен быть эксклюзивный. И тогда эта студия будет работать. Оборудование – это вторичный вопрос, потому как детские фотографы не то, чтобы не умеют пользоваться оборудованием – им все равно. Им важна декорация и чтоб родители этих деток были довольны.

Фото Антона Чернова

Оборудование для фотостудии

Чернов Антон: А если это профессиональная съемка фэшн для какого-то журнала, тогда уже начинается… У меня изначально было не топовое оборудование. Это было хорошее оборудование, среднего уровня. На него приходили топовые фотографы, но это было типа «а можно мы свое принесем что-то». Были мощные, хорошие, дорогие вспышки, дороже 1000 у.е. Примерно, 800 у.е. за один источник. Но фотографы говорили, что там неровный свет. Может где-то там и был какой-то момент, но это было абсолютно некритично.

Скорей всего человек просто привык работать с каким-то оборудованием и ему не очень приятно работать на оборудовании классом ниже. Все вспышки делают одинаковый свет. Это свет может быть немножко разным. Его может отличить только фотограф, не редактор, не ретушер и не заказчик. И когда фотограф сомневается в оборудовании, прежде всего это волнует только его. А так как мы делаем фотостудии для фотографов, основные заказчики это фотографы, то естественно, мы стараемся прислушиваться к ним. Мы апгрейдились до топового оборудования.

Стахов Юрий: Я слышал, что нужно оборудование Profoto в фотостудию ставить. Что скажешь?

Чернов Антон: Не то, чтобы нужно нужно. На данный момент есть три топовых мировых бренда, под которые все бренды подстраиваются. Это как в среде телефонов есть iPhone, Samsung, что-то еще, а остальные, типа Huawei, Meizu подтягиваются. И получается, что все равно есть выбор. Выбор чем должен быть обусловлен. Обязательно представительством в стране, потому как любое оборудование ломается. Ремонтировать оборудование могут только те люди, которые его продают. Почему так происходит?

Потому что это очень узкий сегмент оборудования и эти запчасти… это не запчасть на автомобиль. Это как эксклюзивный автомобиль. Его могут ремонтировать только те, кто имеет доступ к тому, чтобы заказывать запчасти. И естественно, если накроется, а в вспышке много чего может накрыться, особенно от частого использования в студии, не личного использования, то там может быть много.

Может быть удар, могут уронить вспышку, может конденсатор сгореть, может быть перегрев, расплавить корпус, столько случае. Может быть элементарно, клиент даже этого не подозревает, прийти накидать блесток, эти блестки засосет в вспышку, а там есть вентиляция, специальный кулер для охлаждения и просто она сгорит. И человек, пришедший на съемочку с блестками, будет опечален этим фактом, потому что ему придется или заплатить или, опять же, это уже конфликтная ситуация.

Здесь нужно правильно разрулить. Как бы и студия не виновата в том, что она сгорела, и клиент особо не виноват, он этого момента не знал. И тут уже плавающая система, потому как получить негативный отзыв просто, а заработать хорошую репутацию – это уже целая история.

Фото Антона Чернова

Стахов Юрий: Какие три топовых производителя? Profoto второй или какой?

Чернов Антон: Есть Broncolor, Elinchrom и Profoto. Мое мнение, что это три топовых. Falcon, Hyundai, и все остальные китайские неплохие. Это средний сегмент. И есть совсем-совсем Китай, типа Арсенал, который в целом будет работать в студии, но там если даже вспышка сломается, ее проще просто новую купить, чем ремонтировать.

Но с ней могут быть проблемы: не каждое срабатывание с синхронизатором, она может перегреваться, она может расплавиться, сгореть, прийти в негодность, а она стоит денег, между прочим. По расходниками тоже очень важный момент, чем дороже бренд, тем дороже его обслуживание и расходники. Расходники, что я имею в виду? Это софтбоксы, насадки, рефлекторы, синхронизаторы, лампочки пилотного света, лампы вспышки – это все стоит сумасшедших денег сравнительно с Китаем.

Стахов Юрий: Наверное, начинающие люди, которые открывают фотостудии, не особо над этим задумываются.

Чернов Антон: Они вообще об этом не задумываются. Для них купить фон бумажный – это дорого. А если купить фон бумажный за 70 у.е. это дорого, то, что можно говорить о вспышках. Здесь изначально нужно понимать, что, не вложив в сам процесс, результата не получишь.

Фото Антона Чернова

Конкуренция и обучение в фотографии

Стахов Юрий: У тебя есть студия и в нее ты приводишь клевых интересных фотографов с мастер-классами. Поэтому ты регулярно на них присутствуешь, обучаешься. Насколько важно образование для фотографа? По сути, ты у каждого из этих фотографов учишься, слушаешь мастер-класс, делаешь какие-то выводы для себя и уже со своей призмы воспринимаешь дальше и двигаешься в фотографии. Кстати у нас уже есть более 50 интервью с топовыми фотографами СНГ, и в этой статье мы собрали ТОП 10 интервью с фотографами самых интересных фотографов.

Чернов Антон: Я начал привозить фотографов на тот момент, когда я решил, что не годиться каждому фотографу в студии настраивать оборудование, чтоб администратор это делал. Надо что-то поменять. На тот момент было единственное решение этой проблемы – просто обучать.

Фото Антона Чернова

Не от того, что я хотел себе конкурентов взрастить. Конкуренция – это все миф. Конкуренция есть среди одинакового продукта. Фотограф – это неодинаковый продукт, начиная с общения и заканчивая техникой и готовым результатом. Можно круто снять, но плохо обработать. Есть баланс и его нужно соблюдать.

А одинаковый баланс выровнять двум фотографам просто нереально. Даже просто человеческий фактор. Два человека по-разному общаются и уже они разные. И я начал обучать работать со студийным светом. Это в основном были бесплатные курсы, бесплатные мастер-классы по обработке, азы. Это те азы, которые есть и в интернете, но когда они на практике показываются, это очень важно.

И это сработало. Те клиенты, которые уже знали, как этим пользоваться и знали это от нас, приходили в студию и знали, что у них будет гарантированный результат по работе со светом, что они могут взять коммерческий заказ, гарантированно правильно его отснять, потому как они не будут половину времени просто настраивать оборудование, искать что не так, почему пересвет, недосвет.

Фото Антона Чернова

Они придут, поставят схему, с которой они снимали и снимут. И не будет никаких психов, нервов, «подождите, не снимайте», «подождите не позируйте, не улыбайтесь, а теперь улыбайтесь» — это важно при работе с клиентом и этот комфорт передается на него. Если комфортно фотографу, комфортно и клиенту. Если фотограф растерян, потерян, в шоке, в панике, но снимает… он наснимает, будет результат, но клиент задумается, идти ли еще к такому фотографу. Поэтому обучение важно всегда.

Я до сих пор хожу на мастер-классы известных фотографов или просто на интересных программы уже тех фотографов, к которым я уже ходил. Процесс обучения, мне кажется, может быть бесконечным. Это абсолютная истина и правда. Нельзя сказать: «Та, я это знаю». Поэтому, люди фотографы индивидуальны. Стоит брать от каждого по крупице и формировать себя.

В любом случае, все заказы фотографа – это постоянный поиск. Нет какого-то проторенного пути, и фотограф изо дня в день снимает одно и то же, общается с одними и теми же людьми. В сфере фотографии это невозможно. Это сфера обслуживания и, в принципе, в любой сфере обслуживания это невозможно.

Также данное интервью в полном формате вы можете посмотреть в видео формате на ютуб канале для фотографов

У данного интервью есть продолжение в виде второй части, в которой мы обсуждаем тему заработка на фотостоках и лучшие фотобанки для регистрации. Если вам интересна данная тема, то здесь находится ссылка на тему продажа фуд фотографий на микростоках и фотобанках.

Интервью для вас подготовили:

Стахов Юрий: instagram.com/stakhov_yuriy

Чернов Антон: instagram.com/antonchernov

 

 

 

Как открыть фотостудию в Петербурге? Регистрация ИП или Регистрация ООО

Как открыть фотостудию в Петербурге

Фотостудия — перспективный бизнес для творческих людей и фотографов. Собственная фотостудия поможет не только заработать на любимом деле, но и откроет массу возможностей для экспериментов с фотографией, открытия новых направлений в фотоискусстве. 

Юридическая основа —

Регистрация ИП или ООО Перед тем как открыть фотостудию, следует позаботиться о регистрации своего дела. Для это предпринимателю нужно открыть ООО или открыть ИП. Чтобы открыть ООО потребуется подготовить заявление, уставные документы, оплатить госпошлину. Все документы подаются в налоговый орган. Если вы хотите открыть ИП, то потребуется только заявление и оплаченная госпошлина. Документы также подаются в налоговый орган. После того, как процедура по юридическому оформлению завершилась, вы можете заключать договора, принимать оплату от граждан и вести предпринимательскую деятельность.
Можно работать и без оформления бизнеса, но это грозит штрафом за незаконное предпринимательство, и вы вряд ли сможете рассчитывать на крупный заказ от юридического лица, например на проведение съемки ресторана. 
Если вы откроете ООО или ИП вы продемонстрируете себя как полноценного участника гражданского оборота. 

Бухгалтерская поддержка

Предпринимателю всегда нужен профессиональный бухгалтер, чтобы справиться с учетом в организации. Бухгалтер поможет сдать вовремя все отчеты, поможет правильно вести расчеты с гражданами и оптимизирует налогообложение. На бухгалтере можно сэкономить, заключив договор абонентского бухгалтерского обслуживания. В таком случае вы будете платить фиксированную цену только за оказанную услугу. При бухгалтерском обслуживании не нужно тратить средства на зарплату, бухгалтерские программы и организацию рабочего место. Все это делает специальная организация, а вы развиваете любимое дело.

Выбираем место и готовим оборудование

Предприниматели открывают студии двух вариантов: фотосалон и полноценная фотостудия.
При открытии фотосалона необходимо арендовать помещение в достаточно проходимом месте. Из оборудования вам потребуется стандартный набор для фотографирования, мощный компьютер для обработки фотографий и качественный принтер.
Если вы открываете полноценную фотостудию, то дополнительно потребуются интересные предметы интерьера для создания художественной съемки, косметические средства для макияжа, костюмы. Помещение должно быть достаточно большим, просторным и светлым. Здесь не имеет значение местоположение, главное оно должно быть удобным для проведения съемки.

ЮрДом помогает

Вы задумались над тем, как открыть свою фотостудию? Обратитесь в ЮрДом, мы поможем решить юридические и бухгалтерские вопросы при открытии нового бизнеса. 

Как открыть фотостудию в США

Если вы увлекаетесь фотографией и что-то в ней понимаете, а о собственном бизнесе вообще мечтаете уже очень давно, может быть, стоит попробовать.

Одним из самых простых вариантов открыть свой бизнес в США может стать фотостудия. Это популярно, относительно мало затратно, интересно.

Если вы увлекаетесь фотографией и что-то в ней понимаете, а о собственном бизнесе вообще мечтаете уже очень давно, может быть, стоит попробовать.

Малый бизнес в США поддерживается очень широко, но бизнес есть бизнес – в любой стране мира это всегда риск, и важно грамотно просчитать все заранее. С чего начать, если вы решили открывать фотостудию? Вероятно, с конкретного профиля вашей организации.

Поскольку фотобизнес в США широко развит, всем новоприбывшим игрокам рынка приходится узко специализироваться. Это может быть портретная фотография, или съемка только детей, или детей с родителями. Некоторым нравится снимать животных, другие специализируются на свадебных фото. Наконец, самая привычная, но и распространенная специализация – коммерческие съемки моделей в брендовой одежде, для последующей продажи в модные журналы. Хорошо сочетать несколько узкопрофильных направлений – тогда легче рекламировать и продвигать свой бизнес.
Когда профиль выбран, важно правильно подать свою фотостудию на рынок. Вам нужно броское и красивое название, ориентированное на потенциальных клиентов – исходя из того, кто, как вы предполагаете, может заинтересоваться вашей услугой. Нужно портфолио предыдущих работ, нужна реклама в СМИ, социальных сетях, в городе. Нужен собственный сайт, где будут ваши работы, прайс-лист, постоянные обновления. Сегодня, во многом от качества вашего сайта зависит то, придут ли к вам клиенты: от того, насколько он логичный, интересный, зрелищный, насколько полная информация о вас там представлена.  Все это можно записать в расходную статью вашего бизнес-плана, но эти затраты обязательно окупится, если стратегия развития будет выбрана правильно.
Для открытия собственной фотостудии в США не надо больших денег и дорогостоящего оборудования, но кое-что вам все-таки понадобиться. Помещение – его стоимость напрямую зависит от того, в каком американском городе вы открываете свой бизнес, так как квадратный метр в Нью-Йорке или где-нибудь в центре страны отличается по стоимости во много раз. Размер помещения также важен. Главное, конечно, студия, где будут проходить съемки – но и без кабинета вам не обойтись, хотя бы для того, чтоб усадить клиента, угостить его чаем и показать свое портфолио. Наконец, нужно несколько фотокамер (стоимость профессиональных фотоаппаратов варьируется в США от тысячи, до 20 тысяч долларов), освещение, компьютер с легальными фотообрабатывающими программами.  
Хорошо, если ваша фотостудия будет предлагать не только съемку, но и сопутствующие товары и услуги: создание фотоальбомов, рамки, обработку старых снимков, и так далее. Для того, чтобы быть в курсе новейших трендов, имеет смысл присоединиться к профессиональным фотоорганизациям, которых немало в США, или хотя бы посещать выставки для фотографов — Professional Photographers of America,  Wedding & Portrait Photographers International и другие, местного или национального масштаба. Хорошим советом может быть посещение американского сайта www.VirtualPhotographyStudio.com , чьи создатели пытаются собрать на одном ресурсе всю необходимую информацию для американских фотографов.  
Любой бизнес в США необходимо зарегистрировать, чтобы платить налоги. Кроме этого, свой бизнес можно застраховать от всевозможных неприятностей и чрезвычайных ситуаций.

Наконец, еще одна важная особенность фотостудии в США – отношения с клиентом. В США крайне следят за соблюдением авторских прав, в том числе и на фотографию. Вы провели фотосессию свадьбы, а потом хотите опубликовать свои работы в качестве примера собственного профессионализма – а имеете ли вы право это сделать? Для подобных случаев лучше всего заключать контракт, где подробно и четко будут расписаны права и обязанности обеих сторон.

Если ваш бизнес зарегистрирован, вы осмотрелись в выбранной сфере, определились с профилем, сняли помещение, приобрели оборудование, создали собственный сайт и запустили рекламную компанию – можно начинать работать. Но не забывайте, что открыть свой бизнес, какой бы он ни был – это еще полдела. По-настоящему бизнесменами становятся тогда, когда свое дело приносит прибыль. А это значит – все вышеизложенное надо превратить в бизнес-план: подсчитать расходы, непредвиденные издержки, вывести цену на ваши услуги, сравнить с другими американскими фотостудиями —  и только тогда уже приступать к делу.

Сколько стоит открыть фотостудию в Киеве в цифрах | Статьи

В преддверии новогодних праздников фотостудии работают с утра до ночи и все думают — классный бизнес, нужно и себе открыть! Но сколько стоит открыть такую фотостудию?

Мы задали этот вопрос Павлу Волкову — владельцу интерьерной фотостудии Счастье. Это вторая фотостудия у Павла. Первая размещалась недалеко около м.Бориспольская на ул. Ташкентская. Ребятам пришлось экстренно съехать, так как здание было передано под снос. По сути, фотостудия не работала 9 месяцев. 14 ноября 2016 года двери распахнула совсем новая фотостудия Счастье. Студия состоит из двух залов — 80 и 100 кв м, высота потолков 5 м. Стоимость аренды — 400-500 грн/час.

Помещение для фотостудии 
Первое, что нужно сделать, если ты хочешь открыть фотостудию, это найти помещение. Стоимость аренды помещения для фотостудии по Киеву 80-200 грн за кв/м. в зависимости от его состояния и района. Для второй фотостудии мы искали более престижное место (первая фотостудия располагалась на м. Бориспольская), поэтому остановились на помещении на правом берегу рядом с м. Петровка в пяти минутах ходьбы от метро. Стоимость аренды 150 грн за кв/м. В помещении есть центральное отопление, охрана, грузовой и пассажирский лифты, видеонаблюдение. Невысокая стоимость аренды только за счет того, что помещение было полностью убитое. Аренда нашего помещения в месяц без коммунальных платежей (вода, вывоз мусора, интернет итд) составляет 36 000 грн с НДС (1-ый и последний месяц — 72 000 грн).

Черновой ремонт помещения (демонтаж стен, паркетов, вывоз мусора, наращивание гипсокартонных стен, отделочные работы, напольные покрытия, электрификация итд.) нам обошлась — 262 198 грн. Установка кондиционирование с работой на обогрев до -15 и быстрым охлаждением 115 000 грн с НДС.

Установить видеонаблюдение внутри нашей студии обошлось около 16 000 грн. Это стоимость за пять камер, сервер и за работу по настройке и подключению. Видеонаблюдение необходимо для безопасности нашего имущества и клиентов.
Входная зона (мебель, вывеска, потолок, плитка итд) — 62 341 грн.

 

Помещение фотостудии Счастье до ремонта.

 

За работу дизайнера по проектированию интерьеров фотостудии, разработку идее локаций мы заплатили 35 000 грн. В целом на закупку материалов для интерьерных локаций и за работу у нас на всех пяти больших локациях (лофт с кроватью, веранда, циклорама, Англия и Скандинавия) было потрачено 645 740 грн без учета НДС.

Смена декораций с весна-лето в сезона осень-зима обходится в среднем за работу декоратора 8 000 тыс грн за одну локацию (это сделать то, что было в прошлом году). Если говорить об изменениях каких-то под новогодние локации, то стоимость может быть от 15 000-28 000 грн за локацию. И это только закупка и работа декоратора!

 

 

Оборудование 
Минимальный набор оборудования для фотостудии — три источника света. Мы остановили свой выбор на Hyundae Photonics, студийная вспышка Rime Lite XB-PRIME (5,7,12), два источника постоянного света, стойки Prophoto и плюс колесики для каждой. Так же у нас есть софт боксы разных размеров, октобокс, журавль, портретная тарелка и различные насадки, три отражателя. Вообщем все оборудование нам обошлось 11 630 y.e. (290 750 грн). Без учета расхода пилотного света. В сезон можно менять по лампе, которая стоит около 60 баксов (1 500 грн) в зависимости от длительности работы. И еще система синхронизирования — у нас она универсальная, четыре комплекта общей стоимостью 1000 уе ( 25 000 грн).

 

Персонал фотостудии
Структура нашей команды следующая.
Руководитель фотостудии (идейные вдохновители и учредители).
Администратор — стоимость работы 5 000 грн за 15 рабочих дней в месяц (2 человека).
В сезон плюс ассистент администратора — 2 500 грн за 20 рабочих дней в месяц (1 человек).
Преподаватели фотошколы — бонусы от групп обучающихся (2 человека).
Интернет маркетолог — 600 грн в месяц (настройка контекстной рекламы в гугл и аналитика).
Фотографы (бонусы от фотосъемок) — 5000-8000 грн в месяц (частичная занятость 3 человека).

Реклама 
Когда мы решили перенести студию в другое помещение, то было принято решение сделать ребрендинг. Мы обратились за помощью к профессионалам для разработки концепции бренда. Ребрендинг логотипа нам обошелся в 7 000 грн, разработать элементы фирменного стиля (шрифты, папка, чашки, фирменная одежда, плакаты, карточки, абонементы, сертификаты, визитки) — 15 000 грн.

Первые 2-3 месяца после открытия мы тратили на контекстную рекламу по 4 000 грн в месяц, посты в Facebook — 50-80 у.е в месяц (1 250-2 000 грн).

В рекламе самым сложным процессом оказался наш сайт. Мы три раза меняли дизайнеров, так как они время от времени пропадали и не могли качественно сделать свою работу. На момент открытия фотостудия мы сделали заглушку на сайт (одну страничку с контактами и логотипом), которая обошлась нам в 4000 грн. И практически через год мы пришли к полноценному сайту, который связан с CRM системой по брони фотостудии и аренде платьев. За проектирование этой системы мы заплатили 600 уе (15 000 грн), дизайн — 1400 ye (35 000 грн), верстка и интеграция — 2200-2500 ye (60 000 грн).

 

Дополнительные затраты
Ежемесячно мы тратим на генеральную уборку (4 раза в неделю) 1500 грн. Плюс в течении каждого дня контролируется чистота в студии. 
Стоимость кофемашины 19 000 грн. Кофе, вода, сахар — около 600 грн в месяц.

Как вы считаете, на чем можно было сэкономить при открытии фотостудии, а на чем нет.
Сложный и хороший вопрос! Если ты хочешь, чтобы к тебе приходили люди в студию, обязательно должно быть хорошее оборудования и красивый оригинальный интерьер. Иначе никто не придет. И еще я бы не экономил на админах. Сэкономить можно на стоимости аренды помещения.

Окупаемость — в итоге сколько нужно вложить и когда ждать возврат инвестиций и прибыль.
В итоге на открытие фотостудии Счастье мы потратили 1 534 029 грн.
Вернуть инвестиции и начать зарабатывать мы планируем в течении 30-40 месяцев.

 

Стоимость открытия фотостудии Счастье

Назначение	Потраченная сумма
Аренда помещения в первый и последний месяц	72 000 грн
Черновой ремонт помещения	262 198 грн
Проектировку фотостудии дизайнером интерьеров	35 000 грн
Оформление локаций	645 740 грн
Входная зона (мебель вывеска потолок плитка итд)	62 341 грн
Кондиционирование	115 000 грн
Оборудование	315 750 грн
Видеонаблюдение	16 000 грн
Ребрендинг	22 000 грн
Реклама на период открытия	6 000 грн
Сайт в виде заглушки	4 000 грн
Кофемашина	19 000 грн
Итого	1 575 029 грн

Обслуживание фотостудии в месяц

Назначение	Потраченная сумма
Аренда помещения в месяц	36 000 грн
Уборка в месяц	1 500 грн
Кофе, сахар в месяц	600 грн
Работа людей в месяц	13 100 грн
Смена локации	5 400 грн
Итого	56 600 грн

Фото взяты с личного архива Павла Волкова и фотостудии Счастье.

 

Комментарии

Добавить комментарий

10 причин открыть свою фотостудию

Собственная фотостудия — предел мечтаний многих фотографов, с одной стороны, и вполне реальное предприятие — с другой.

Данный материал написан при поддержке компании «А.Фото», эксклюзивного дистрибьютора бренда студийной фототехники Hensel.

У автора данного текста долгое время была своя фотостудия. Поэтому данный текст написан в большей степени по воспоминаниям о собственном творческом и рабочем пространстве.

1. Вся техника в отличном состоянии

Арендная студия — это как такси, в котором водитель не заботится о машине, а безжалостно её эксплуатирует. Рассказывать про затёртые до дыр софтбоксы и стойки нет смысла, вы наверняка не раз это видели.

Крупные арендные студии сдают в ремонт дюжину приборов в месяц. Примерно треть выходит из строя из-за интенсивного использования, остальные просто роняют.

Но проблема не только во внешнем виде. У студийных приборов и насадок есть свой срок службы. Выработав его, они теряют свои качества. Лампы вспышек дают другую цветовую температуру, а затёртая ткань софтбоксов это усугубляет.

В собственной фотостудии вы просто физически не сможете довести технику до такого состояния. И кроме того, вы всегда знаете, что в каком состоянии.

Некоторые фотографы работают на одном и том же оборудовании 10 и даже 15 лет. Долголетием славятся моноблоки Hensel Expert и Integra.

2. Качественные светоформирующие насадки

К сожалению, в арендных студиях, как правило, встречаются бюджетные насадки. Из-за дешёвых материалов они дают некачественный свет. Например, софтбоксы неравномерно рассеивают свет из-за низкого качества материалов.

Плюс каждый софтбокс отличается от другого, что порой затрудняет работу.

В своей студии вы можете использовать оригинальные насадки. Например, Hensel производит свои насадки в Германии, где развита культура высокого контроля качества. Конечно, они стоят дорого, потому что в них используются качественные материалы. Но качество света всегда будет на порядок выше.

3. Набор нужных насадок

Другая проблема большинства арендных студий — ограниченный набор насадок. У них всегда чего-нибудь не хватает.

Например, вы хотите сделать портрет с двумя стрипбоксами, но оказывается, что в данной студии есть всего один. А если найдётся два, то окажется, что они разного размера. И всё.

Я уже не говорю про то, что, кроме стандартных рефлекторов, вы почти не найдёте других типов рефлекторов.

Продумав основные направления своей работы, вы можете приобрести необходимый вам в большинстве задач набор насадок.

4. Личное пространство

Проблема арендных фотостудий — суета вокруг.

Когда у вас открывается собственная фотостудия, вы начинаете иначе смотреть на организацию рабочего процесса. Это ваше пространство.

Сначала у вас появляются чайник и кружки, потом — диванчик, и в итоге образуется уголок домашнего уюта, в котором вы можете спокойно отдыхать и размышлять.

Это один из важных моментов, который многие упускают при планировании своей студии и осознают только постфактум.

5. Независимость

Сколько раз вам приходилось делать всё слишком быстро, потому что клиент сильно опоздал, а после вас уже забронировано время. Проблема, но только если у вас арендная студия.

Работая в своей студии, вы можете свободно планировать график работы, не оглядываясь на занятость арендных студий. Это очень ценно в праздники, особенно в декабре, когда у всех фотостудий «ёлки».

Вы можете работать до позднего вечера, оставить всё на своих местах, и уйти, чтобы продолжить работу на следующий день.

Только в собственной студии вы всегда можете построить сложные декорации для своих творческих либо коммерческих проектов.

6. Съёмка в компьютер

Съёмка сразу в компьютер очень удобна для фотографа и клиентов.

Корпоративные заказчики любят контролировать процесс, а неизбалованные — так вообще падают в обморок от удобства. Особенно если вы применяете к новым фото профиль с улучшением контраста и насыщенности.

В качестве второго монитора можно использовать большой телевизор. Он будет незначительно искажать цвета, но эффект от большой картинки всегда производит впечатление на заказчика.

Конечно, вы можете привезти ноутбук в арендную студию, но это несерьёзно. А привезти ещё и монитор — уже накладно.

Кстати, всеми современными приборами можно также управлять с помощью смартфона.

7. Комфортное место для клиентов

Как правило, оставить машину рядом с арендной фотостудией — огромная проблема.

Вы можете давать гостевые пропуска для автомобилей, чтобы клиенты могли припарковаться на вашей территории.

Клиентская зона в студии с диванчиками, монитором (как описано выше), чаем, кофемашиной и холодильником со снеками — лучший способ оставить хорошее впечатление у клиента.

Добавьте сюда телевизор с ток-шоу или хорошим кино — и вас будут минимально отвлекать от работы. Люди любят, когда всё для них делают, и они обязательно вернутся к вам ещё много раз.

А ваши конкуренты будут дальше водить людей зимой от парковки до входа в студию, где максимум есть автомат со сникерсом.

8. Все инструменты под рукой

Каждый фотограф со временем обрастает массой аксессуаров, помогающих в работе. Брать их каждый раз в арендную студию просто неудобно.

Для предметных фотографов, снимающих сложные проекты, собственная студия практически обязательна. Их стеллажи всегда наполнены массой мелочёвки, помогающей в работе.

Если вы снимаете портреты и людей, у вас со временем наберётся небольшой гардероб и набор аксессуаров, который можно предложить заказчикам.

Складировать летнюю резину, конечно, не нужно.

9. Своя студия выгоднее

При определённом расположении и потоке клиентов содержать собственную фотостудию выгоднее, чем работать в арендных.

Если студия простаивает — можно заниматься творческими проектами (5 причин снимать творческие проекты), развивать мастерство и зарабатывать.

10. Престиж

Собственная фотостудия или мастерская — это звучит очень солидно. Для большинства клиентов это весомое конкурентное преимущество. Опытные заказчики понимают, что смогут сэкономить на аренде, остальные же преисполнятся уважения.

P.S.

Если подобные вложения вам не по карману, вы можете сдавать свою студию друзьям и коллегам либо взять студию в складчину. В последнем варианте, конечно, нужно очень внимательно подходить к вопросу выбора партнёров. Этот вопрос мы затронем в одной из следующих статей.

Вывод

Перед тем как решиться на открытие собственной студии, нужно семь раз подумать и взвесить все за и против. Но это уже тема для отдельной статьи.

Опыт показывает, что, если вы понимаете, куда хотите развиваться, и не будете лениться, у вас всё получится.

Как открыть фотостудию

Как открыть фотостудию с Моше Зусманом

Хотите получить дополнительную информацию по этой статье? Получите доступ к видеоконтенту и дополнительным вспомогательным изображениям. Запустите апрельский номер журнала, войдя в систему или зарегистрировав бесплатную учетную запись по номеру , нажав здесь . Shutter Magazine — ведущий отраслевой журнал о профессиональной фотографии.

Когда я начал заниматься фотографией, моим фокусом были в основном свадьбы, и я работал из дома.Работать из дома было легко, потому что у меня не было накладных расходов, и я встречался с клиентами у себя дома или в Starbucks. Мне просто нужно было убедиться, что место в порядке. Через несколько лет мой бизнес стремительно вырос. Я максимально увеличил доход, который мог заработать всего двумя руками и гостиной.

Мой сын родился в 2010 году, когда я проводила от 40 до 50 свадеб в год. Я прятал своего маленького сына с женой в другой комнате, пока встречался с клиентами в гостиной. 2010 год был очень загруженным и, вероятно, моим самым прибыльным годом.Но я чувствовал, что пора перейти к следующему шагу и открыть студию. К счастью, я нашел место, которое вмещало то, что я хотел, и даже больше.

Вот четыре вещи, которые вы должны учитывать, когда думаете об открытии собственного студийного пространства.

1 — Стоит ли покупать студию?

Если вы снимаете в основном свадьбы и не чувствуете, что вам нужно модернизировать место для встреч, вам, вероятно, не нужна собственная студия.Если вы занимаетесь другими видами фотографии и чувствуете, что студия поднимет ваш бизнес на новый уровень, присмотритесь к этому.

Сначала вам нужно определить, можете ли вы позволить себе студию. Многие фотографы не осознают, когда хотят купить или арендовать студию, что накладные расходы намного больше, чем просто аренда. Внезапно у вас появляется больше счетов, таких как отопление и электричество, которые не связаны с вашими счетами за дом. Он начинает накапливаться до такой степени, что вы фактически работаете 20 дополнительных часов в неделю или снимаете еще 5-10 свадеб, просто чтобы заплатить за место.

Я посмотрел на свои цифры и увидел, что с новой работой, которую я ожидал, студия станет чрезвычайно доступной.

2 — Потребности и желания

Снаряжение, необходимое для новой студии, — это только то снаряжение, которое вы будете использовать в студии. В идеале многое из того, что у вас уже есть, вы сможете перепрофилировать. Не вкладывайтесь в оборудование, которое отлично выглядит и которое, по вашему мнению, вам нужно, потому что оно есть у других студий. У меня была студия шесть лет, и я ни разу не построил в ней велосипедную стену.Раньше я не интересовался модой и никогда не чувствовал необходимости вкладывать средства в такие вещи, хотя в большинстве портретных студий есть стена для велосипедистов.

В студии иногда нужно два светильника, а иногда и пять. Со временем я приобрел столько светильников, сколько мне нужно, но никогда не покупал все восемь стробоскопов Profoto D1 одновременно. Я наращивал его по мере необходимости.

Работа в студии отличается от работы на месте. В студии у вас может быть оборудование, которое немного менее портативно, но гораздо более прочное и простое в использовании на ровной поверхности.Я использую осветительные стойки на колесах (роликовые стойки), которые легко перемещать по полу моей студии, но я не беру их на съемочную площадку.

Еще один ключевой элемент, который поможет сделать мою студию увлекательной, простой и свободной от технических проблем, — это построенная мной идеальная станция модема. Мне нравится строить осветительные установки, и точка привязки была одной из моих любимых вещей. Я использовал подставку для младшего света на колесиках и пару нестандартных деталей от Kupo, Impact и Tether Tools, чтобы создать поверхность, на которой будет держаться мой 21-дюймовый iMac, а также клавиатура, мышь и все другие крутые гаджеты, которые может предложить Tether Tools. .У него даже есть принтер внизу, который печатает пробные отпечатки для моих клиентов на принте 8 × 10.

Возможно, вы не сможете сразу позволить себе модные светильники или дорогие сверхмощные стойки, но это не значит, что вы не можете сразу начать работать в своей студии с уже имеющимся оборудованием. Я видел фотографов, которые делают снимки головы со вспышкой или AlienBee, а позже выросли в Profoto и другие ведущие бренды.

Объявление

3 — Пространство, необходимое в вашей студии

В вашей студии не должно быть места только для фотосъемки.Он также должен стать вашим офисом и удобным местом для общения клиентов, пока они ждут вас. Для модных съемок я использую дополнительное пространство в качестве сцены и гардеробной. Я видел фотографов, которые сдают в аренду студийное пространство, которое идеально подходило для фотографии, но было неудобно для клиентов, или студии, в которых даже не было небольшого места для кофемашины.

В моей студии есть две ванные комнаты, зеркальная зона для работы визажистов и стилистов, полностью оборудованная кухня, гостиная и два рабочих места для меня и моего менеджера студии.Площадь съемочной площадки составляет 600 квадратных футов, это комната 20 × 30, которая может вместить съемку в полный рост с объективом 70–200 мм. У него 16-футовые потолки с установленной системой Sky Track, чтобы избежать роликовых опор и беспорядка, когда я использую большее количество источников света.

Если у вас не может быть всех этих пространств в вашей первой студии, по крайней мере, имейте место, чтобы можно было сфотографировать то, что вам нужно. Если это означает полную длину, вам нужно измерить пространство, включая пространство для фонового света и фонов, чтобы убедиться, что оно подходит.Второстепенный приоритет — клиентская зона и кухня. Это не так важно, но приятно иметь.

Раньше визажисты открывали магазин в любом месте студии со своими переносными лампами, чтобы освещать свое рабочее место. Так как я больше увлекался хедшотами, портретами и модой, я построил очень большую зону для макияжа для художников, в которой могли работать зеркала и столешницы, розетки и даже станции для зарядки телефонов.

Если вы заглядываете в собственное студийное пространство, не торопитесь.Продолжайте думать обо всех недостатках, а не только о плюсах собственной студии. Один из лучших советов, который я получил много лет назад, когда мне надоело встречаться с людьми дома и я нашел возможность разделить пространство с другим бизнесом, был от моего наставника Дуга Гордона. Он посоветовал мне не беспокоиться о том, чтобы приглашать людей к себе домой, что это нормально, чтобы показать им, что мой дом — это мой бизнес, мой бизнес — это мой дом.

Это сэкономило мне много денег и предотвратило плохие вложения в общие помещения.Позже я смог позволить себе собственное пространство. Удачи вам, если вы подумываете о создании собственной студии.

Хотите получить дополнительную информацию по этой статье? Получите доступ к видеоконтенту и дополнительным вспомогательным изображениям. Запустите апрельский номер журнала, войдя в систему или зарегистрировав бесплатную учетную запись по номеру , нажав здесь . Shutter Magazine — ведущий отраслевой журнал о профессиональной фотографии.

Итак, вы хотите открыть фотостудию? Вот немного информации

Я занимаюсь бизнесом уже три с половиной года, работал на другой постоянной работе до октября 2009 года, когда я начал заниматься фотографией исключительно на полную ставку.

Наличие студии / торгового помещения всегда было частью моего бизнес-плана, но я старался не торопиться, чтобы убедиться, что это также подходящее время с финансовой точки зрения. Это риск, но он того стоит.

Я живу в ОЧЕНЬ большой зоне метро, ​​поэтому, пока я нахожусь на месте, сеанс «локальный» для меня с пробками может длиться час езды в одну сторону. Добавьте два часа съемки, и это было четыре часа, прежде чем я даже загрузил свою карту. Я специализируюсь на новорожденных, поэтому на каждый сеанс я таскала все, кроме кухонной раковины.Он стал СТАРЫМ.

Я подписал договор об аренде в конце марта 2011 г. и начался 1 апреля. Я нашел место на Craigslist по очень хорошей цене. Он площадью 1700 кв. Футов расположен в историческом районе моего города, в очень симпатичном районе, и я нахожусь прямо на главной улице с таким отличным пешеходным движением. Единственная проблема заключается в том, что я живу в добрых 20 милях от округа Колумбия (города), поэтому меня беспокоило, будут ли ко мне приезжать мои городские клиенты? Я не хочу тратить 1500 долларов в месяц и не использовать пространство, поэтому риск есть. Но зная, что я не буду ездить по городу на тренировки, я знал, что смогу проводить больше тренировок в неделю, так как это всего в четырех милях от моего дома — большой аргумент для меня.

Вот кадры до:

Гостиная:

(смотри, какой крошечный был мой ребенок!)

Итак, глядя на это, я знал, что у него есть потенциал. Это старое здание 1855 года постройки, и мой домовладелец сказал, что под этим отвратительным ковром были оригинальные деревянные полы.

В нем две комнаты, обе с прекрасным естественным освещением. Я сразу понял, что хочу, чтобы передняя была гостиной / рабочим столом, а задняя комната — большой комнатой для стрельбы.

Тир:

Я знала, что мне это нужно, но мне пришлось перепроверить с моим бухгалтером и мужем, чтобы убедиться, что это будет хороший финансовый шаг для моего бизнеса. До студии в хороший месяц у меня был бы очень хороший доход от продаж, но арендная плата плюс все налоги, которые я плачу, уменьшили бы мою прибыль, и я определенно не хочу получать сокращение зарплаты.

Я также сразу понял, как я хочу украсить пространство, сразу пошел в Pinterest и закрепил то, что я хотел сделать.Я был одержим. Я придумал такую ​​дизайнерскую плату:

Пройдя туда и обратно, я сделал рывок и подписал договор аренды. Я подумал, что попробую, и если не получится, я не продлю договор аренды (я подписал договор аренды на 1,5 года с коммунальными услугами, включая первую половину — я договорился об этом).

Вот здесь-то и проявляется мелочь. Обставить и отделать пространство — ДОРОГОЕ. Я отложил 10 000 долларов в надежде потратить половину из них, но в итоге потратил каждый цент.Мне нужно было нанять художника, чтобы покрасить пространство в белый цвет (с акцентной стеной), и это плюс краска стоила 1500 долларов. Я совершенно не ожидал, что это будет так дорого, но опять же, такие вещи подкрадываются, как отделка, которую нужно покрасить, и т. Д.

Мы натянули ковер, и полы в гостиной были идеальными:

Однако полы в тир были покрашены. Полы ста пятидесятилетнего деревянного пола выкрашены в шалфейный зеленый цвет — я чуть не упал в обморок. Как кто-то мог это сделать? Мой домовладелец «забыл», что они нарисованы.Неважно, приятель. Вздох. Итак, еще 3000 долларов на то, чтобы полы в этой комнате были очищены и отремонтированы. Определенно НЕ ожидал этого.

И еще одна дорогостоящая часть открытия студии? ОБРАЗЦЫ. Вы хотите, чтобы ваши стены были покрыты вашей работой, поэтому я потратил тонну на рамы и холсты не только для стен моей студии, но и стен в здании, в котором находится моя студия. На прошлой неделе я наконец-то поднял галерею в главном коридоре внизу. На это у меня ушло три месяца.

Но конечный результат? Так оно того стоит.Я влюблен в свое пространство, и оно определенно заставляет меня выглядеть и чувствовать себя более «законным» для моих клиентов. Кроме того, у меня есть место для семинаров, которые я проводил раньше, но на месте. Я просто обожаю учить других фотографов и встречаться с ними, и я так рад, что теперь у меня есть для этого идеальное место.

После фото — хотя я изменил кое-что и добавил кое-что после того, как они были сделаны.

Передняя комната:

Тир:

Упаковочная станция, которая служит также пеленальным столиком для младенцев (у меня есть пеленальный столик, который я кладу поверх него):

Эта задняя стена — это то место, где я чаще всего снимаю реквизит с бесшовным, искусственным полом и т. Д.:

У меня также есть современный белый кожаный диван, который живет там сейчас, когда я снимаю детей вот так:

А потом за пределами маленького городка, где находится моя студия, я делаю всю свою работу на открытом воздухе следующим образом:

Ой! И посмотрите, как красиво выглядят мои обновленные старые полы:

И мой знак:

Но хватит об этом и вернемся к делу. Придут ли ко мне мои клиенты? Я всегда регулярно заказывал 2-3 сеанса в течение недели и одно на выходных, и полагал, что со студией я легко смогу провести 3-4 рабочих дня и один уик-энд.

Я пошел дальше и поднял свои цены (планировал это с января) и изменил свои цены, чтобы сделать плату за сеанс в студии 200 долларов, а за сеанс на месте — 300 долларов, и до сих пор это сработало, так как 90% моих клиентов теперь приходят к мне. Я также не забываю сказать им, что если они хотят провести сеанс новорожденного на месте, я могу принести только несколько одеял, мешочек с фасолью и несколько головных уборов / повязок / повязок на голову. НЕТ ОПОРЫ. Я также предложил своим клиентам, которые уже забронировали меня по моей старой не студийной цене, «Ура! У меня новая студия! Приходите ко мне, и вы получите специальный бонус в размере 100 долларов на распечатку.Тотальный выигрыш.

Я НЕ смог бы этого сделать, если бы брал 200-600 долларов за компакт-диск. В среднем я провожу 4-5 сессий в неделю, и с момента открытия студии каждый месяц я увеличил свои продажи, так что риск определенно окупился.

Итак, вы хотите открыть студию? Вот в чем нужно убедиться:

1. Ваши цены делают вас прибыльными. Вы платите себе хорошую зарплату каждый месяц?
2. Подходит ли она к твоему стилю стрельбы? Для меня это определенно имеет значение, но если бы я был стрелком по образу жизни, как Тара Уитни, это было бы не так.
3. Накопили ли вы деньги? Это дорого.
4. К вам будут приходить клиенты?
5. Будет ли добавлено место к вашей прибыли? Это самое главное !! Если это не поможет вам в развитии вашего бизнеса, то это не лучшее решение для вас.

Даже в те дни, когда у меня нет сессий, я нахожусь в студии, редактирую, упаковываю заказы, встречаюсь с клиентами и т. Д., Поэтому я часто использую его. Я тоже мама, но мои дети находятся в детском саду, а я на работе. Я работал в FT до того, как начал свой фотографический бизнес, поэтому привык работать полный рабочий день и знал, что хочу продолжать этим заниматься.Не говоря уже о том, что мы вынуждены из-за высокой стоимости жизни. У меня действительно гибкий график, так что это очень приятно, когда я провожу время с моими детьми.

Вот и все! Чтобы продержаться в этой отрасли, нужно обладать деловой смекалкой, дело не только в том, чтобы делать красивые снимки, хотя это определенно не повредит!

Как настроить фотостудию

Вы занимаетесь фотографией и хотите перейти на новый уровень? Лучшие компании всегда ищут способы совершенствоваться и внедряют более эффективные процессы для получения большей прибыли.

Создание собственной фотостудии — значительные вложения. Если вы находитесь на той стадии, когда ваш бизнес определяет индивидуальность вашего бренда, то эта статья для вас. В нем объясняется, как создать собственную фотостудию, которая затем предоставит вам полный контроль над процессом вашей фотосъемки. Кроме того, это также избавляет вас от больших затрат, которые вы несете при подготовке к съемке в арендованной профессиональной студии. Peerspace взимает 100 долларов в час за аренду студии, в то время как в других местах может взиматься плата в несколько сотен долларов.

Наличие собственной студии освобождает ваше воображение от стандартных настроек и позволяет выделиться среди конкурентов. В этой статье мы расскажем обо всем, что вам нужно знать, чтобы построить свою первую фотостудию.

Советы по созданию домашней фотостудии

Где должна быть расположена ваша фотостудия?

Решение, где построить студию, зависит от вашего списка клиентов. Если вы фотограф-портретист, клиентура которого состоит из местных семей, то вам подойдет местечко.Однако, если вы в основном занимаетесь продуктовой или модной фотографией, вашему бизнесу лучше расположить недалеко от центра города.

Стоимость

Studio также может быть сдерживающим фактором. Стоимость офисных площадей обратно пропорциональна удаленности вашей студии от коммерческого центра города. Возможно, вы сможете приобрести более значительную территорию с большим количеством парковок и открытыми видами за меньшие деньги на окраине города. Если вам абсолютно необходимо быть в центре города, вы можете изучить вариант проживания и работы вне дома.Вы также должны включить в стоимость студии стоимость страховки. Если вы ограничены в средствах и ограниченном бюджете, подумайте о том, чтобы превратить свою жилую зону в домашнюю фотостудию

.

Рекомендуется провести разведку мест и узнать преобладающую арендную плату в предполагаемых местах расположения студий. Убедитесь, что ваши расходы на транспорт и расширение также учтены. Вы должны оценить потенциальный доход, который вы можете получить с профессиональной студией. Изучите другие ставки, взимаемые другими фотографами в вашей области, и попытайтесь оценить ценность студии для вашей работы.

Будьте предельно честны в своей самооценке и не бойтесь спрашивать мнение своих коллег. Если вам не хватает качества своей работы, вам следует сначала поработать над заполнением пробелов в ваших наборах навыков.

Вопросы дизайна интерьера

После того, как вы определились с местом для своей фотостудии, вам следует перейти к оценке стоимости ремонта и ремонта, который потребуется для этого места. Оцените области, в которых вы специализируетесь, и рассмотрите имеющееся у вас физическое пространство.

« В различных типах домашних фотостудий используются пространства разных размеров. А это значит, что вам нужно заранее измерить свое пространство и жанр студийной фотографии (размер объектов). » ~ Дилан Ю , Katebackdrop

Подробнее: Сколько места нужно для фотостудии?

Для эффективного использования имеющегося пространства необходимо выделить области для выполнения определенных работ. Фотографам-портретистам понадобится место для экрана, рабочего стола, картотеки для распечаток, мебели, журналов и игрушек.Последние три пункта помогут произвести хорошее впечатление на ваших клиентов. Они также помогут создать позитивную атмосферу для вашего фотографического портфолио.

Фуд-фотографы, с другой стороны, могут потребовать стол и стулья вместе с кухонной зоной. Продуктовым фотографам понадобятся сувениры и безделушки в качестве реквизита для фотографий.

Цвет стен должен поддерживать те фотоэффекты, которые вы больше всего предпочитаете для своей камеры. Мягкие цвета, такие как белый, являются отличным выбором, если вы хотите лучше отражать свет и отбивать тени.Обратите внимание, что матовая поверхность лучше глянцевой, если вы хотите контролировать блики.

Используйте гладкий деревянный или мраморный пол, потому что вам придется часто перемещать стойки. Такие полы также придадут элегантный вид фотостудии вашей мечты.

Пустые места и голые стены, где будут сидеть ваши клиенты, — большое НЕТ. Помните, что вы продаете только то, что можете показать. Так что подумайте о том, чтобы заполнить зону ожидания распечатанными образцами своих лучших работ.

Осветительное оборудование

Правильное освещение чрезвычайно важно для передачи правильного сообщения бренда.Продуктовым фотографам, снимающим украшения, спортивные аксессуары, одежду или снаряжение, необходимо запечатлеть УТП объекта. Расположение источника света создает светлые и темные пятна, которые придают портрету огромную силу. Вы даже можете изменить естественные цвета и настроение, чтобы подчеркнуть особенности объекта.

Вы можете использовать естественный солнечный свет в своих интересах, установив окна, выходящие на север и юг. Такое расположение предоставит вашей студии свободный доступ к солнцу в течение дня.К сожалению, дневной свет непостоянен, а пасмурные дни вынуждают использовать искусственные источники света.

Светодиодные лампы

В то время как мягкий естественный свет отлично подходит для фотосъемки на открытом воздухе, ваши студийные фотографии не могут обойтись без постоянного источника искусственного света. Для управления искусственным освещением вам потребуется подходящее осветительное оборудование. Постоянный и непрерывный свет можно надежно получить менее чем за 20 долларов с помощью современных светодиодных ламп. Совместите их с цветными фильтрами и световыми полосами, сделанными своими руками, чтобы получить впечатляющую цветовую гамму.Они идеально подходят для настольной фотографии, в том числе для съемки еды и неподвижных предметов.

Вспышки вспышки

Для фотосъемки со вспышкой вам понадобятся вспышки или стробоскопические лампы (также известные как стробоскопы). Оба этих источника света создают короткие яркие вспышки, которые наделяют объект съемки характером. Они служат для защиты от солнца и создания интенсивных глубоких теней. Начинающие фотографы могут получить приличные комплекты Speedlight менее чем за 150 долларов в комплекте с беспроводным триггером, студийным софтбоксом, полупрозрачным белым зонтом и вспышкой.Популярные варианты базовых комплектов стробоскопов включают Neewer и Flashpoint.

Стробоскопы

Разница между вспышками и стробоскопами заключается главным образом в количестве света, который каждая из них может излучать. Вспышки Speedlight — это легкие портативные устройства, которые можно использовать как на улице, так и в камере.

Моноблоки могут обеспечить до 1000 Вт сосредоточенной мощности. У них есть преимущество в более широком диапазоне доступных вспомогательных модификаторов света.Они отлично подходят для использования с восьмиугольными, параболическими диффузорами и диффузорами софтбокса и позволяют лучше контролировать управление светом. Стробоскопы, как правило, довольно дороги, обычно они превышают 500 долларов за дорогие модели.

Лампы Френеля используют линзы с последовательными концентрическими кольцами, каждое из которых изгибает проходящий свет таким образом, что в результате образуется единый мощный луч света. Эти фонари подходят для дистанционной съемки реквизита в товарной фотографии.

Светильники с линзами Френеля

отлично подходят для освещения темных комнат, но к тому же они дороже.Подумайте об использовании ламп Френеля, если ваше вознаграждение покрывает дополнительные расходы.

Многие современные зеркальные или беззеркальные камеры имеют собственные встроенные вспышки. Однако вы можете потерять мобильность и гибкость с прикрепленными фонариками. Чтобы узнать больше о том, как освещение может работать на ваших фотографиях, щелкните здесь.

Модификаторы

Модификатор света — это часть оборудования, которая контролирует направление и распространение света, прежде чем он достигнет объекта. Полный луч нелестно детализирует текстуру и тон кожи.Он также создает жесткие тени, которые добавляют контраст к вашему изображению. Вот почему вам нужно что-то, чтобы рассеивать яркий свет.

Модификаторы

бывают трех разновидностей:

1. Зонты : Существуют полупрозрачные зонты для фотосъемки, обеспечивающие мягкий белый свет. Используйте их для равномерно освещенных изображений. Светоотражающие зонты имеют блестящие поверхности, обращенные к свету, которые обеспечивают более равномерное отражение. Они отлично подходят для портретов и рекламной графики.Также можно найти промежуточные варианты для экспериментов.
2. Софтбоксы : если вы хотите выделить свою модель без освещения фона, софтбоксы — более разумный вариант. Это зонты прямоугольной или восьмиугольной формы с рассеивающим покрытием, которые распространяют мягкий свет на меньшую площадь, чем зонтик.
3. Холсты : Зонты и софтбоксы имеют ограниченное перемещение, фокусировку и портативность. Холсты — это плоские проходные экраны, которые могут обеспечить более точную фокусировку для мягкого света.Большинство профессиональных фотографов хотели бы использовать их для качественной работы.

Фотографам-портретистам иногда требуется Beauty Dish , чтобы получить мягкий контраст на лице путем выравнивания затененных и освещенных участков. Это небольшие круглые диффузоры, которые направляют свет на лицо модели.

Типы фильтров для объективов фотоаппаратов и зачем они

Фильтры

позволяют скорректировать цветовое искажение естественного света, скорректировать экспозицию и добавить эффект в вялую съемку.

Фильтры нейтральной плотности или фильтры нейтральной плотности похожи на темные очки, которые ограничивают количество света, попадающего в камеру, без изменения цвета. Когда выдержка низкая, широкая диафрагма приводит к тому, что в камеру попадает меньше света, из-за чего движущиеся объекты на фотографии выглядят размытыми. Этот эффект помогает зрителю отличить движущуюся воду, автомобили, дым и т. Д. От неподвижных частей изображения.

Точно так же вы можете использовать фильтры нейтральной плотности при ярком солнечном свете в пейзажной фотографии, чтобы сфокусироваться на отдельных элементах.

Поляризационные фильтры пропускают свет только определенной поляризации. Эти фильтры используются для уменьшения отражений от глянцевых поверхностей, воды или стекла.

Цветные фильтры часто используются для изменения эффекта тепла или охлаждения естественных цветов в окружающей среде.

Доступны специальные фильтры, заменяющие зум-объектив, вводя визуальные и другие специальные эффекты.

Настройка идеального фона

Фоны для фотографий не только привносят контекстуальную элегантность в ваши изображения, но также помогают контролировать отражение света и экспозицию.Вы можете придать фотографии гламурную атмосферу, просто заправив фон нужным цветом. Чтобы обеспечить правильную текстуру, освещение и цветовую температуру, вам понадобятся искусственные экраны в качестве фона.

Доступные на рынке фоны для фотографий изготавливаются из бумаги, ткани или винила. Варианты тканевого фона: муслин, холст или бархат. Печатный холст служит отличной заменой натуральному камню, воде или небу. Другие искусственные принты удобно изображать на муслиновом фоне.Бархат можно использовать в ситуациях, когда нужно изобразить величавую роскошь и экстравагантность.

Бесшовная бумага достаточно хорошо справляется с покраской стены, а также является наиболее экономичным вариантом. Вы можете легко изменить или свернуть бесшовные бумажные фоны со складных подставок или настенных креплений. Не забудьте купить держатели, зажимы и зажимы, чтобы эти экраны оставались на месте.

Винил — еще один простой в использовании материал для фона, который легко чистить и не мнется. Вы можете экспериментировать с различными цветами, текстурами, принтами, художественным фоном и т. Д.чтобы привнести немного творчества в вашу съемку.

Вы также можете использовать напольные панели из винила для имитации старинных деревянных панелей или кирпичных стен. Они создают потрясающие фоны для портретной фотографии, фотосъемки новорожденных и семейной фотографии.

Спасение ваших световых стоек от повреждений

Как творческий фотограф, вам придется постоянно перемещать источники света, чтобы запечатлеть виды сбоку и усилить тени. Но когда вы их катите, вы или ваши модели можете нащупать и споткнуться о световые стойки.

Светодиодные лампы

стоят дорого, и вам не нужно постоянно менять лампы после каждой фотосессии. Следовательно, вам необходимо закрепить свои осветительные стойки соответствующими весами. Мешки с песком — лучший и наименее дорогой способ укрепить осветительное оборудование. Вы можете купить высокопрочные мешки с песком всего за 16 долларов за штуку. Как вариант, создайте свои собственные маленькие самодельные гири, наполнив старые мешки неабразивными песчинками.

Специальные товары для портретной фотографии, фотографии новорожденных, натюрморта и фотографии продуктов

Наличие одной или двух плюшевых игрушек может быть невероятно полезным, когда вы пытаетесь уговорить новорожденного принять позу для фотосессии.Лук для волос, одеяла и мягкие подушки также станут отличным реквизитом в фотографии новорожденных.

Фотографы-портретисты считают, что простой деревянный стул позволяет запечатлеть множество привлекательных углов их объекта. Это также заставляет модель оставаться абсолютно неподвижной, пока вы экспериментируете с освещением и цветами.

Фотографам-натюрмортам часто нужен реквизит, чтобы привнести в изображение элемент художественного контраста. Продуктовым фотографам нужны аналогичные творческие методы, чтобы передать послание бренда.Таким образом, шкаф с наиболее часто используемым реквизитом для фотографий может помочь вам сделать превосходные фотографии.

Товары, которые необходимо запастись: адаптеры и аккумуляторы

Наличие ряда адаптеров и аккумуляторов не только поможет вам сэкономить студийное время, но и позволит сосредоточить вашу энергию на ваших лучших творческих усилиях. Слишком часто фотографы пренебрегают хранением дополнительных батарей в инвентаре, что приводит к нарушению графика работы клиентов. Это производит плохое впечатление. В конечном итоге это может нанести ущерб вашей репутации фотографа.

Полы, мебель, шкафы для хранения

Внешний вид ваших полов влияет на отражающую способность ваших фотографий. Отражение света от пола в гараже практически невозможно. Если вы можете себе это позволить, выберите элегантные деревянные или мраморные панели. Однако чистый гранитный пол с отражением при слабом освещении — достойная альтернатива, если у вас уже есть сильное освещение.

В качестве альтернативы можно использовать листовой виниловый пол, чтобы придать ему вид элегантного деревянного пола или мрамора. Идея в том, чтобы ваша фотография приобрела изысканность стильного интерьера, не прожигая дырки в кармане.

Модем с компьютером: действительно ли это нужно?

Возможность мгновенно просматривать и редактировать изображения в Adobe Photoshop или Lightroom очень удобна. Но факт в том, что планшет или смартфон будут одинаково хороши, учитывая сегодняшние технологические скачки, связанные с малым форм-фактором.

Вам не обязательно нужен Apple iMac или Dell XPS для создания впечатляющих фотографий. Вам действительно нужна приличная вычислительная мощность. Следовательно, бюджетные варианты, такие как Microsoft Surface Book 2, отлично справятся с осветлением, прожиганием и тонированием в реальном времени.

Сколько я должен потратить?

Сумма денег, которую вы должны потратить на свою фотостудию, зависит от уровня ваших навыков, а не от вашего бюджета. У вас должен быть убедительный план расширения вашего фотографического бизнеса. Вы также должны иметь возможность перенести расширение наборов навыков на поддающееся проверке распознавание.

Составьте список своих расходов в порядке их важности. Затем перечислите свои источники дохода. Если вы занимаетесь фотографией в качестве хобби или отдыха, тогда вам стоит свести вложения в студию к минимуму.

Как добиться признания моей работы?

Разместите свою работу в социальных сетях, таких как 500px или Instagram. Предложите короткое, но увлекательное описание. Убедитесь, что вы добавили теги для типа фотографии, на которой вы специализируетесь. Для начала вы можете попросить своих друзей, знакомых и клиентов ставить лайки на ваши посты с изображениями. Через некоторое время вы сможете получить должное признание, как только люди обнаружат вашу работу.

Кроме того, вы можете добиться признания своей работы, просто создав цифровой дом для своего фото-портфолио.Преимущество владения собственным веб-сайтом-портфолио заключается в том, что вы получаете больший контроль над организацией и представлением своих лучших работ. Веб-сайт также превосходит с точки зрения SEO и обнаружения в Интернете. С точки зрения маркетинга вашего бренда веб-адрес намного лучше, чем учетная запись в социальной сети.

Заключение

Создание фотостудии поможет вашему бизнесу процветать, сократит расходы на аренду и даст вам полный контроль над процессом фотосъемки. Однако не стоит ожидать, что ваша студия автоматически увеличит клиентскую базу.

Для увеличения клиентского пула вам необходимо продвигать свой бизнес. ВЫ можете сделать это, сосредоточившись на том, как вы представляете свое портфолио в Интернете. Вы можете запечатлеть как можно больше, создав в Интернете привлекательное фото-портфолио. Здесь вы можете удобно загружать, систематизировать, защищать и продавать свою работу с помощью полностью вашей собственной цифровой платформы.

Помимо большего контроля, вы также можете избежать накладных расходов и ненужных хлопот при управлении вашими фотоклиентами.Pixpa позволяет автоматизировать загрузку галереи, покупку, печать и прямую доставку с единой платформы.

Выбирайте собственные потрясающие темы, пишите увлеченные блоги, собирайте электронные письма клиентов, внедряйте клиентские формы на своем сайте и многое другое. Начните 15-дневную БЕСПЛАТНУЮ пробную версию Pixpa сегодня.

Открытие собственной студии | Savage Universal

3 июля 2019 г.

Автопортреты позволили мне заниматься двумя любимыми делами: фотографировать и моделировать.Поскольку я одновременно фотографировал и действовал как объект съемки, у меня был полный контроль над прической, макияжем, гардеробом, освещением и углами изображения.

13 июня 2018 г.

Ключ к увеличению числа подписчиков — это качественное видео. Есть несколько вещей, которые нужно обязательно настроить в домашней видеостудии, чтобы обеспечить загрузку контента отличного качества.

14 сентября 2016 г.

Быть фрилансером означает, что я всегда работаю, даже если у меня нет работы, я всегда должен быть открыт для встречи с новым человеком, посещения мероприятия или помощи другу в проекте .Этим городом управляют отношения: если люди знают вас или узнают вас, они с большей вероятностью будут помнить вас по работе.

25 апреля 2016 г.

Студии могут быть невероятно дорогими в строительстве, и это причина того, почему так много фотографов предпочитают арендовать студийные помещения, а не строить свои собственные. В этой статье я расскажу вам, как мы с моим партнером по студии смогли с минимальными затратами создать профессиональную студию с небольшим бюджетом.

14 апреля 2015 г.

Переход к созданию собственной полностью укомплектованной студии начинается с одного важного решения: арендовать или владеть своим пространством.

18 февраля 2014 г.

Работа вторым стрелком — отличный способ получить реальный опыт и создать портфолио. Это позволяет вам работать под руководством более авторитетного фотографа и дает вам возможность учиться в процессе.

25 ноября 2013 г.

Фотографы — волшебники. Они дают людям только то, что они хотят, чтобы они видели. Ловкость рук, необходимая для создания отличных фотографий, ограничивается только вашей способностью видеть красоту во всем, что вас окружает.Задача фотографа — создавать красоту в любом месте и в любом месте, независимо от того, ограничено ли пространство географией или экономикой.

1 ноября 2013 г.

Вот в чем вопрос. Если вы читаете этот блог, значит, вы уже участвуете в той части процесса, который каждый фотограф должен постоянно проходить в своей карьере, а именно в образовании. Независимо от того, являетесь ли вы заядлым любителем или начинающим профессионалом, или даже фотографом с солидным бизнесом, необходимость учиться имеет первостепенное значение.

23 октября 2013 г.

Взял камеру, чтобы просто повеселиться и заняться своим делом, и теперь обнаружил, что она — центр вашей жизни? Возможно, пришло время перейти от любителя к профессионалу. Несмотря на то, что достижения в области технологий сделали профессионально выглядящие фотографии проще, чем когда-либо, совершить прыжок на жестко конкурентный рынок с ограниченными ресурсами будет сложнее, чем вы думаете.

16 сентября 2013 г.

Быть фотографом означает, что вы собираетесь стать работодателем, по крайней мере на временной основе, когда вы нанимаете помощников и другой персонал для работы на вас.Они станут независимыми подрядчиками, и они будут такими же, как вы: талантливыми, творческими людьми, которые не хотят работать ни на кого, кроме самих себя.

Как начать фотографический бизнес

Содержание

Выбор специальности фотографии
Сколько денег нужно, чтобы начать фотографический бизнес?
Как заработать деньги в качестве фотографа
Как получать платежи от клиентов
Создание портфолио всех звезд
Планирование своего успеха

Введение

Может показаться, что заняться фотографией проще простого.В конце концов, необычное оборудование легко заполучить, и существует множество профессиональных курсов. Но когда дело доходит до начала успешного бизнеса, нужно думать о многом еще, особенно на перенаселенном рынке, таком как фотография.

Давайте рассмотрим все, что вам нужно знать о том, как начать фотографический бизнес.

Глубокое погружение

Прежде всего, чтобы стать успешным владельцем фотобизнеса, нужно делать потрясающие снимки.Но вам также понадобится немного деловой хватки. Это означает, что вам нужно написать бизнес-план фотографии и думать о своем целевом клиенте, своем бюджете и маркетинге так же, как вы думаете о композиции, освещении и выдержке.

Выберите специальность фотографии

Поскольку фотографы сталкиваются с большой конкуренцией, одно из самых разумных решений, которые вы можете принять, — это специализироваться на определенном виде фотографии. Это облегчает вам поиск аудитории для вашей работы и нацеливание на нее с помощью рекламных акций и маркетинга.

Есть много типов фотографии, на которых вы можете специализироваться, от широких тем до узкоспециализированных дисциплин. Вот несколько направлений, по которым вы можете пойти.

Свадебная фотография

Как свадебный фотограф, вы должны создавать интимные, уникальные снимки во время свадебных торжеств. Эти фотографы преуспевают в быстро меняющейся обстановке и находят удовлетворение, запечатлевая ожидание и счастье других. Хотя съемка любви и радости звучит идеально, свадьбы — большая редкость для их клиентов, поэтому фотографы должны уметь справляться с ситуациями высокого давления.

Событийная фотография

Подобно свадебной фотографии, фотограф мероприятий отвечает за запечатление примечательных моментов на конкретном мероприятии. Будь то день рождения, выпускной вечер или празднование выхода на пенсию, важно иметь возможность снимать как неподвижные, так и движущиеся изображения с превосходной четкостью.

Модная фотография

Обладая вниманием к деталям и увлеченным модой, модный фотограф отвечает за создание изображений, которые подчеркивают дизайнерские тенденции и демонстрируют одежду уникальным образом.В большинстве случаев фэшн-фотография используется в рекламе, модных журналах и других изданиях, которые отражают предстоящие тенденции.

Пейзаж

Фотограф-пейзажист делает снимки окружающей среды по всему миру, будь то отдаленные природные пространства или более развитые. Фотографы-пейзажисты обычно много путешествуют, чтобы запечатлеть красоту многих мест.

Портретная фотография

Если вас интересует запечатление личности и характеристик других людей, вы можете подумать о карьере в портретной фотографии.Эти фотографы несут ответственность за съемку фотографий, которые подчеркивают черты лица и выражения лица человека или группы людей. Если вы терпеливы и любите детей, вы можете подумать о том, чтобы специализироваться на детских портретах, которые часто пользуются большим спросом.

Спортивная фотография

Спортивный фотограф посещает игры, матчи и собрания, чтобы снимать и снимать на видео игроков в действии и окружающую их среду. В большинстве случаев спортивные фотографы работают в изданиях, посвященных спорту или определенной местности.

Фуд-фотография

Ты хорошо разбираешься в еде? Те, кто вкладывает свой опыт в фуд-фотографию, несут ответственность за выделение новых необычных продуктов для различных журналов, ресторанов или других заведений пищевой промышленности.

Конечно, вы не ограничены этими специальностями, но важно зарекомендовать себя в качестве эксперта в определенной области, чтобы создать свой бренд.

И то, что вы называете себя специалистом в одном виде фотографии, не означает, что вы не можете браться за другие проекты.Например, многие свадебные фотографы также работают над другими мероприятиями из-за их сходства. Некоторые свадебные фотографы также делают портреты (в частности, помолвки или семейные портреты), поскольку они построили отношения через события, которые фотографируют.

Сколько денег нужно, чтобы начать фотографический бизнес?

Стоимость открытия фотобизнеса может показаться несложной. Вам просто нужно какое-то оборудование, и тогда все в порядке, верно?

Но оборудование — это лишь одна из четырех больших затрат для вашего бизнеса.Остальные — судебные издержки, страховка и площадь студии.

Оборудование

Возможно, у вас есть отличная камера и несколько объективов, но достаточно ли этого, чтобы начать бизнес в сфере фотографии? Покупка подходящего фотооборудования — и при этом не разорвать банк — может быть непростой задачей.

Помимо основного, есть много дополнительного оборудования, которое может показаться фантастическим, но увеличит ваши расходы. Подходящее оборудование для вашего бизнеса зависит от выполняемой вами работы и вашей специальности.

Вот пять советов по покупке подходящего фотооборудования для вашего бизнеса:

• Начните с простого: Прежде чем погрузиться в пучину устройств для фотоаппаратов и модных усилителей фотографий, вернитесь к основам. Подумайте о важнейших компонентах, которые вам понадобятся для фотосессии или мероприятия. Роскошное, привлекательное оборудование может быть отличным дополнением, но вы можете приобрести высококачественное оборудование в будущем, поскольку ваш фотографический бизнес начнет приносить прибыль.

• Приоритет надежности: Найдите время, чтобы прочитать отзывы о продуктах и ​​получить четкое представление о том, в какое оборудование стоит инвестировать.В идеале вам нужно оборудование, которое будет прочным и долговечным.

• Подумайте о скрытых расходах: Примите во внимание расходы на техническое обслуживание и ремонт, когда будете смотреть на фотооборудование. Взаимодействуйте с другими профессионалами, чтобы получить реалистичное представление о текущих расходах на определенное оборудование и использовать это, чтобы определить, что покупать на начальном этапе.

• Расставьте приоритеты для вашего оборудования: После того, как вы оцените надежность и общую стоимость каждой единицы оборудования, составьте приоритетный список того, что вам нужно.Купите первые несколько предметов, которые необходимы для вашего бизнеса, и расставьте приоритеты для других покупок на потом.

• Взгляните на аренду: Если эти расходы кажутся непомерными, у вас всегда есть возможность арендовать оборудование для вашего фотографического бизнеса. Обратите внимание на местные компании, которые сдают в аренду фотоаппаратуру в вашем районе. Обязательно сравните цены и внимательно прочтите отзывы, чтобы выбрать лучшее оборудование для вашего конкретного мероприятия или концерта.

Правовые и лицензионные аспекты

Лицензионные и юридические требования к вашему фото-бизнесу зависят от штата, в котором вы работаете.Как правило, нет специальной лицензии на фотографирование, которую можно получить, но есть несколько юридических вопросов, которые необходимо учитывать, и за которые обычно приходится платить. Конечно, это руководство предназначено только для образовательных целей, поэтому обязательно проконсультируйтесь с экспертом по правовым вопросам в соответствии с вашими конкретными потребностями.

Все владельцы должны зарегистрировать свой бизнес, получить разрешение на ведение бизнеса и получить EIN. По общим вопросам об учреждении юридического лица и создании бизнес-структуры обращайтесь в IRS, чтобы убедиться, что вы следуете правильным протоколам.

В то время как большинство фотографов описывают свой бизнес как услугу, штаты, в которых действует налоговое законодательство, обычно рассматривают вашу работу как продукт. Это означает, что вы должны определить, нужно ли вам получать лицензию по налогу с продаж в необходимых штатах. Хотя вам, возможно, не придется собирать налог с продаж на все предоставляемые услуги, важно получить специальный налоговый сертификат для вашего штата, чтобы вы могли продавать свои фотографии.

Если вы подумываете о фрилансе для газеты или журнала, вам может потребоваться разрешение на работу для прессы (обычно оно предоставляется изданием).Многим фрилансерам нужен доступ к мероприятиям, и организаторы часто предоставляют учетные данные, которые позволяют человеку фотографировать мероприятие.

Еще одно важное юридическое соображение, которое следует учитывать, — это закон об авторском праве. Как правило, как фотограф вы имеете исключительные права на воспроизведение, распространение копий и демонстрацию своих фотографий. Однако эти права могут быть переданы, когда клиент нанимает вас на работу, в зависимости от соглашения между вами и клиентом.

Чтобы использовать эти фотографии в своем портфолио или рекламных кампаниях, вы можете проконсультироваться с юристом для заключения договоров, касающихся вопросов авторского права, с каждым из ваших клиентов.

Страхование

Вам следует подумать о покрытии общей ответственности, чтобы защитить вас от непредвиденных происшествий во время фотосессии или на мероприятии. Кроме того, многие фотографы страхуют свое оборудование, и это еще одна статья расходов, которую следует учитывать.

Узнайте больше об общих законах о бизнесе и страховании малого бизнеса, а также о том, как оно может снизить риски при открытии фотоателье.

Студия

Большинство людей рассматривают возможность начать свой фотографический бизнес не выходя из дома.Это может сэкономить вам значительную сумму денег, но убедитесь, что вы можете превратить часть своего дома в рабочее место, где вы можете работать и хранить оборудование. Но если вы подумываете о разработке и печати своей собственной работы, вы можете арендовать рабочее место, а не работать дома.

Студии, сдающиеся в аренду, различаются в зависимости от местоположения и размера. В идеале вам нужно место, достаточно большое для хранения оборудования и прочего разного реквизита, необходимого во время фотосессий или мероприятий. У некоторых владельцев фотобизнеса также есть собственное производственное помещение, где они могут проводить фотосессии в помещении.

Вы должны спланировать эти стартовые расходы при первом открытии своего фото-бизнеса, но вы также должны запланировать другие расходы, которые вы понесете по мере развития своего бизнеса. Независимо от того, инвестируете ли вы в новое оборудование или расширяете свое рабочее пространство, начните думать сейчас о том, как финансировать расходы, которые вы не можете себе позволить из собственного кармана.

Будь то через друзей и семью или более традиционные варианты финансирования бизнеса, убедитесь, что вы взяли ссуду, которая наилучшим образом соответствует вашему текущему финансовому положению.

Как заработать деньги в качестве фотографа

Учитывая все эти расходы, вы хотите спланировать, как вы будете зарабатывать деньги (и становиться прибыльными). И ключ к этому — научиться правильно оценивать свои услуги. Определение того, сколько стоит ваша фотография, — это и искусство, и наука, и для того, чтобы найти это золотое пятно, нужно тщательно спланировать.

Для начала необходимо определиться со структурой ценообразования. Заряжать по часам или по фото? Ваш ответ, скорее всего, зависит от конкретной услуги, которую вы предоставляете.Например, фотографы, специализирующиеся на съемке событий, обычно взимают плату за почасовую оплату, в то время как фотографы-портретисты могут взимать плату за фотографии.

Другие факторы, влияющие на ценообразование ваших услуг, могут включать:

• Количество локаций во время фотосессии
• Изменения экипировки
• Пакеты полиграфические

При разработке тарифного плана вам следует учитывать все эти факторы, а также стоимость вашего времени (на физическую съемку и монтаж).Вы также можете посмотреть на структуру ценообразования конкурентов в вашем регионе, чтобы определить, какие клиенты готовы платить. Цель состоит в том, чтобы ваши цены были привлекательными для потенциальных клиентов и приносили вам прибыль.

Выберите платежную систему

Вы определили стоимость открытия своего фото-бизнеса и создали тарифный план, который принесет вам прибыль. Пришло время подумать о приеме платежей от клиентов.

Надежная и удобная для клиентов система обработки платежей — ключ к вашему успеху.Убедитесь, что ваша платежная система поддерживает все формы оплаты, будь то магнитная полоса, EMV или платежи NFC, такие как Apple Pay.

Многие профессионалы используют счета за фотографии для выставления счетов клиентам за свои услуги. Вы захотите приобрести надежную службу выставления счетов, которая упрощает создание счетов и их отправку за секунды.

С помощью интегрированной POS-системы профессиональных услуг вы можете легко управлять своими платежами, а также другими функциями обработки для вашего фотографического бизнеса.Ищите POS-систему, в которой хранится информация о клиентах, чтобы вы могли легко получить доступ к контактной информации для создания счетов или маркетинговых кампаний по электронной почте. Вы также можете искать такие функции, как бизнес-аналитика и интегрированные встречи.

Начните продавать с Square.

Создайте бесплатную учетную запись за считанные минуты.

Создайте портфолио

Когда ваш бизнес-план составлен, самое время обратить ваше внимание на поиск клиентов. Маркетинг вашего бизнеса имеет решающее значение, а ваше портфолио — лучший инструмент для продажи ваших фотографий.

Фотопортфолио — это простая коллекция ваших работ с объединяющей темой или стилем. Подумайте, какое сообщение вы хотите вызвать, и убедитесь, что вы демонстрируете различные методы, поддерживающие это сообщение.

Вы также хотите подумать о том, как клиенты используют ваше портфолио. Вам нужно физическое портфолио? Или цифровой носитель более уместен? Например, включение портфолио при создании веб-сайта с фотографиями позволяет потенциальным клиентам быстро найти вашу работу и вернуться к ней в любое время.Вы также можете поэкспериментировать с созданием портфолио на социальной платформе, такой как Instagram.

План успеха

Каждый, кто начинает свой бизнес, испытывает нервирующий страх неудачи. Но не переживайте (мы знаем, что легче сказать, чем сделать).

Совершенно нормально думать о будущем своего фотографического бизнеса и о том, что вам нужно сделать, чтобы гарантировать успех. Вот несколько отличных советов, которые вы можете применить, когда только начинаете свой фотографический бизнес.

• Знайте своих конкурентов: Когда вы начинаете фотографический бизнес, вам необходимо хорошо знать свой рынок и конкуренцию.Узнайте, какие фотографы в вашем районе имеют похожий стиль или специальность. Придумайте способы опередить своих конкурентов, чтобы ваш фотографический бизнес стал приоритетом для клиентов в этом районе.
• Используйте программу обратной связи с клиентами: Один из лучших способов постоянно улучшать свой бизнес — это получать отзывы непосредственно от клиентов. Таким образом, вы сможете получить представление о том, что им нравится, а также о любых проблемах, которые вам, возможно, придется решить.
• Инвестируйте в сообщество: Важно создать свой бренд в сообществе, когда вы только начинаете бизнес в сфере фотографии.Будь то фотографирование на местных фермерских рынках или волонтерство на благотворительных мероприятиях, проявите должную осмотрительность в своем районе.
• Используйте программное обеспечение для планирования встреч, чтобы максимально увеличить количество встреч: Онлайн-система позволяет клиентам записывать встречи в вашем календаре, что устраняет необходимость в телефонных метках и позволяет вам составлять свое расписание.
• Создание клиентских контрактов: Создание контрактов с вашими клиентами — отличный способ установить ожидания и управлять отношениями.Это поможет вам повысить свой профессионализм и побудит других работать с вами. Square предлагает набор бесплатных шаблонов контрактов, которые помогут вам быстро создать контракты и разработать фреймворк для достижения успеха.

Счет-фактура стала проще для вас и ваших клиентов.

Отправляйте и отслеживайте счета бесплатно в Интернете всего за несколько шагов и упростите оплату для ваших клиентов.

Расходы, которые следует учитывать при открытии студии

Чуть больше года назад я захотел сделать следующий шаг в развитии моего фотографического бизнеса.Для меня открытие студии имело наибольший смысл. Возможность иметь специальное место для работы, встреч с клиентами и продажи отпечатков, а также желание сделать мой бизнес более легитимным — все это учитывалось в том, почему я считал студию следующим шагом. Я недавно закончил свой первый год работы со студией, и, хотя он был успешным и определенно того стоил, я хотел бы иметь лучшее представление о расходах, о которых вы можете забыть при планировании бюджета на помещение.

Коммунальные услуги и Интернет

Я знаю, что это должно быть очевидно, но для фотографа обычно очень сложно перейти от работы дома к тому, чтобы иметь место, и каждый доллар на счету.Здесь важно знать, что вы не можете просто догадываться, сколько вам будут стоить коммунальные услуги. Когда я впервые начал осматривать локации, я влюбился в пространство, которое было в самом разгаре моего бюджета. Однако после просмотра всех представленных цифр, коммунальные службы в этом конкретном месте добавили бы по крайней мере дополнительно 1000 долларов в месяц и в конечном итоге сломали бы меня. Проведя небольшое исследование, я нашел красивое пространство всего за 10 процентов затрат на коммунальные услуги, которые потребовались бы для другого помещения.Убедитесь, что вы учитываете все расходы, связанные с местоположением, и особенно спрашивайте среднюю стоимость коммунальных услуг в месяц.

Страхование

Страхование гражданской ответственности — это то, что вам, вероятно, в любом случае следует иметь, но оно почти наверняка потребуется, если у вас есть студия. Это может стоить вам от 300 до 600 долларов в год или больше, в зависимости от необходимого вам покрытия.

Мебель и декор

Когда вы найдете потенциальное пространство, вам действительно нужно его нарисовать и набросать план, который у вас есть, а затем получить оценки всего.Одна из затрат, которая меня удивила, — это мебель. Я планировал такие вещи, как сидения и столы. Вы забываете о том, как быстро могут быть доставлены такие мелочи, как коврики, столики и зеркала. Кроме того, позже я решил, что добавлю и высококлассную раздевалку, что добавило еще несколько предметов, которые увеличили стоимость.

Отпечатки и образцы

Если и существовала одна категория, стоимость которой была значительно выше, чем я ожидал, это были образцы всего, что было сделано.У меня уже было несколько образцов отпечатков и альбомов, поэтому я планировал купить еще несколько и подумал, что этого будет достаточно. Вы быстро поймете, насколько голыми являются ваши стены, когда у вас будет больше места, и как фотограф, демонстрация вашей работы чрезвычайно важна. Если вы также продаете печатные издания и продукцию, вы скоро обнаружите, насколько верно то, что «вы продаете то, что показываете». Несколько больших гравюр, альбомов и несколько тысяч долларов спустя стены моей студии теперь отображаются и помогают продавать мои работы.

Фоны, реквизиты и источники света

Собираетесь ли вы снимать в своей студии? Если это для вас в новинку, это будет включать в себя совершенно новый набор затрат.Необходимо учесть стоимость украшения каждого фона, бесшовной бумаги, способов крепления фонов и напольного покрытия. Затем у вас есть дополнительное фотографическое оборудование, которое может вам понадобиться, такое как светильники, осветительные стойки, триггеры и модификаторы. В зависимости от того, какой тип фотографии вы делаете, вам также необходимо спланировать такие вещи, как реквизит, ящики для яблок, скамейки и табуреты.

Подготовка вашего пространства

Мне нравится место, которое я купил, но его размещение так, как я хотел, стоило довольно дорого.Это включало удаление одних стен, строительство еще одного, а также переделку водопровода и электричества. Я красил каждую стену, а покраска нескольких слоев в большой студии — это много денег и времени, которые вы, возможно, захотите сдать в аренду. Не забывайте и о вывесках, которых может хватить в зависимости от того, что вы решите делать. Наконец, будет заманчиво оттолкнуть это, но с оборудованием на тысячи долларов в вашей студии, вам также придется подумать о какой-то системе безопасности.

Не рассчитывайте, что студия добавит дохода

Я хочу указать на одну другую сторону открытия студии: простое открытие студийного пространства само по себе вряд ли принесет вам дополнительный бизнес. Я все время это слышу. Фотографы часто думают, что если они просто откроют место в хорошем месте, к ним начнут приходить дополнительные клиенты. В бизнесе этого просто не бывает, и я определенно не видел этого в моем опыте. Честно говоря, я не могу вспомнить ни одного клиента, которого я приобрел только потому, что они проезжали мимо и видели мое пространство.Я также часто слышал, как фотографы говорят, что они будут сдавать свое пространство в аренду другим фотографам на почасовой основе, чтобы покрыть расходы. Я видел, как довольно много фотографов пытались это сделать, но я никогда не видел, чтобы это постоянно приносило достаточно прибыли, на которую можно было бы положиться при составлении бюджета для расходов на студию. Открытие студии может принести много пользы вашему бизнесу, но само по себе добавление дополнительного дохода не входит в их число.

Это того стоит?

Тем не менее, наличие студии было отличным решением для многих фотографов и одним из лучших бизнес-решений, которые я лично принял.Просто будьте к этому готовы. Спросите любого владельца студии, которого вы знаете, и вы, вероятно, услышите, что стоимость намного выше, чем они думали. Перед тем, как открыть свою студию, я провел массу исследований и заложил большую часть этих вещей в бюджет, но все равно потратил на несколько тысяч долларов больше, чем планировал изначально. Наличие плана, в котором будут учтены все эти затраты, позволит вам принять обоснованное решение. Хорошее планирование и открытие помещения в подходящее для вас время позволит вам работать вне студии, и затраты на это не станут обузой для вашего бизнеса.

Можно ли заработать на фотографии? | Малый бизнес

Начало фотобизнеса может сильно различаться по затратам и прибыли в зависимости от ряда факторов. Тем не менее, при открытии бизнеса можно максимизировать свой доход и избежать долгов. Овладейте своей техникой с самого начала, начните с небольшой домашней студии и нескольких сотрудников, продвигайте свой бизнес в определенной нише и убедитесь, что вы можете удовлетворить все предсказуемые финансовые потребности.

Типичные расходы

Расходы в розничной студии больше, чем в домашней фотостудии.С домашней студией вы можете списать некоторые расходы на домашнее проживание как налоговые вычеты, связанные с работой. Управление большой студией, в которой работают несколько фотографов, обойдется дороже. Вы можете рассчитывать на оплату заработной платы сотрудников, административных услуг и производственных затрат. Начав фотографический бизнес, рассчитывайте заплатить за камеры, программное обеспечение для редактирования, компьютеры, оборудование для фотолаборатории, если вы занимаетесь пленочной фотографией, и расходы на маркетинг, такие как веб-сайт и визитные карточки. Цифровая фотография дешевле, чем пленочная.Хотя переход на цифровую технологию требует более высоких начальных затрат, со временем цифровая фотография становится дешевле. Цифровые технологии также сокращают расходы, поскольку сотрудники выполняют меньше работы и, следовательно, производственный процесс ускоряется. Студии, предназначенные только для свадеб, как правило, дороже, чем другие студии, что журналы Professional Photographer относят к конкурентному рынку. По данным Entrepreneur, на момент публикации начальные затраты на бизнес свадебной фотографии варьируются от 2000 до 20000 долларов, в то время как на других рынках сборы немного ниже.

Прибыль и самая прибыльная

Фотостудии с самыми высокими показателями прибыли тратят меньше на расходы, такие как производство, персонал и услуги, и берут более высокие цены на свои товары. Согласно исследованию 2004 года, проведенному журналом Professional Photographer, владельцы студий домашней фотографии удерживают более значительную часть своих валовых продаж, чем те, кто работает в розничных студиях, несмотря на то, что в целом зарабатывают меньше. Фотографы, работающие в домашних студиях, в среднем получали 25% валовых продаж, в то время как фотографы из розничных студий оставляли только 19.3 процента валовых продаж. Что касается среднего дохода, домашние студии приносили 129 394 доллара в год, а розничные студии — 238 689 долларов. Согласно исследованию, самая высокооплачиваемая домашняя студия получила выручку от продаж в размере 200 097 долларов и сохранила 40,7 процента, в то время как самая успешная розничная студия собрала 278 159 долларов и сохранила 37 процентов. Например, студии, которые проецировали фото-превью, оказались более прибыльными, чем те, которые печатали пробные копии на бумаге. Студии, принадлежащие более чем одному человеку, также работали лучше.

Expansion

Журнал Professional Photographer рекомендует подождать, чтобы нанять сотрудников, пока вы не сможете позволить себе выплатить им заработную плату. Чтобы научиться повышать эффективность своих сотрудников, может потребоваться время, но это ключ к успешному бизнесу. Снижение затрат по мере расширения вашей студии за счет передачи работы профессиональным фотолабораториям. Планируйте заранее и подумайте о том, чтобы выделить средства для инвестирования в расходы, которые могут возникнуть в вашем будущем по мере расширения, например, в более сложные технологии.В то время как цифровая фотография может потребовать меньше работы и более дешевых затрат в долгосрочной перспективе, технологии постоянно развиваются, и вам нужно оставаться в авангарде, чтобы быть конкурентоспособным с другими студиями; вы должны предоставить больше услуг. Журнал Professional Photographer также рекомендует изначально сосредоточиться на конкретных областях спроса, чтобы ограничить ваши рабочие расходы и ресурсы, необходимые для выхода на рынок. Это также говорит о том, что вам не следует распыляться, хотя со временем вы можете захотеть расширить нишу своего бизнеса.

Советы

Будьте в курсе тенденций и научитесь продавать свой бизнес целевой аудитории, чтобы максимизировать прибыль. Перед съемкой четко сформулируйте, чего хочет заказчик, чтобы не тратить ресурсы своего бизнеса на производство. Журнал Professional Photographer рекомендует нанять бухгалтера, который хорошо разбирается в фотоиндустрии, чтобы помочь вам управлять своими финансами и прогнозами. Ежегодно составляйте финансовый план для своего фотографического бизнеса, чтобы оценить, насколько вы достигаете своих целей и можете ли это сделать в будущем.Профессиональный фотограф Аарон Делези говорит, что рынок фотографии — особенно свадебной фотографии — перенасыщен, но в эпоху цифровой фотографии многие профессионалы не могут сравниться с техническими возможностями.